異なる姿勢の男の人物。 基本姿勢、紙、鉛筆を描く
夢の世界だけが永遠です。
はじめに
これ
メソッドは、人の姿を描くのに役立つ単なるツールです。
この方法は、最高で最速のふりをしません。
この描画方法の目的は、3次元の人物の形状を決定することである
スペース。
クラシックアニメーション(特にディズニー社)は、同様のヒーロー開発方法を使用します。
この方法を使用すると、あなたのアイデアを紙にフォーマッティングするのに役立ちます。
ポーズ
基本解剖学
棒からの図...
待って、
遠ざけないで! 杖からの人物の描きは簡単なことができます...、
しかし、あなたが最後にそれらをうまく描いたのはいつ...
このような数字の可能性や初期段階での使用の可能性を過小評価しないでください。
前に
すべてにおいて、彼らは
描画する:サイズの割合。 すべての人が寸法がほぼ決定していることを知っています
すべての図で。 足が短すぎるか、あまりにも大きい鼻ができます
いずれか、さらには最高の描画の印象を破壊する。
Let's
棒からの数字を見てください。 彼らは細部に違いがありますが、本質
すべて同じです。 詳細は後で見ていきます。 最初に検討する
立っている姿の割合。
スティックの置物1。 これは -
基本的な数字。 あなたは頭、胴、腕、脚を見ることができません。
比率で練習する以外は何もしません
図の一部。
スティックの置物2。
この小さい男で、あなたは腕と足の割合を決定することによって実験することができます。
スティックの置物3。肩と骨盤の幅が加えられます。 次に、図のこれらのコンポーネントが必要であることがわかります。
割り当て。
試す
そのような数字を描き、それらの比率を決定する。 これは最も速く、
比率を決める際に練習する簡単な方法。
使用
スティックからの数字も、どれくらいの
大きなあなたは紙に人を描くことができます。 あなたはする必要はありません
シートの範囲に収まらない恐怖を感じるためには、どこに
脚や手の端など
身体言語
再びスティックの置物。
今、
割合を決定することがいかに重要であるかを知ったら、
同じ数字を使用してポーズを作成します。 それは言うのが簡単です:
あなたの主人公が何をしているのかを判断しますか?
小さな人と遊ぶ、あなた
ドローを開始する前にポーズを試すことができます
絵の正しいポーズ。 はい...無意味な小さな男が助けます
あなたの傑作を計画してください。
小さな男たちは動いている。
図を使用して姿勢を決定するいくつかの例を以下に示します。
槍を投げる。
私はこのダンサー...
これは実行中です...
骨盤と肩の位置のずれが見えます。なぜなら、我々は側面からそれを見ているからです。
グラディエーター
もう一度
いくつかのサイズの縮小(剣で手)。 に注意を払う
胴体の回転:非常に自然な位置、特に回転しているとき
何かを見たいと思っています。
コンタクトレンズの悲しみや検索...
ローファー
トランクの曲率の別の例。 肩と腰に角度があります。
同時に、不可能なまたは非常に不快な状況。
とにかく、それは愚かに見えます
割り当て。
今すぐお試しください
小さな人を動かす。 割合に注意を払う。
あなたは身体の力学と動きをある程度理解するでしょう。
貸借対照表いつ
あなたは姿勢を決定する、重心に注意を払う必要があります。 彼
人間の胃の下部に、会陰部の少し上に位置しています。
脚の重量は総重量のほぼ半分です。
体の「休息ポイント」に対する重心の位置は、体のバランスを表しています。 次の例はこれを実証しています。
赤い円は重心です
赤い矢印 - 重力の方向
緑色の矢印 - 休止地点
標準歩行
ご覧のように、重心は2つの休憩の間にあります。 これはバランスの取れた姿勢です。
落ちる
ここで、重心は休止点の隣にあります。 これは、身体を横に横に動かす不均衡です。
バランシング
これは、身体が全く対称的に配置されているため可能です。
次回と比較...
ここでは、体は右に傾き、不均衡を引き起こします。 重心がわずかに右に移動することがわかります。
実行、図が実行!
その
ランニングタイムは重心が静止点の前にあります。 あなたはどうしますか?
この不均衡な姿勢を見るために、落下運動で終わる
数字。 彼女は走って1本動くので、もちろん落ちることはありません
姿勢が地面に当たるのを防ぐ、もう一方の前の脚。
傾斜
置物
重心が2つの間にあるので、静止している
安息の地点:片足と肩。 第2の脚は第1の脚と交差し、
安定性に影響しません。
スクワット・トラ、龍をうろう
…
しかし、これはハイキックだと私には思われます。 重心が移動しているので
レストポイントの右側には、ボディが右に下がり、ボディに与えます
右のキックの勢い。 ところで、これは間違った蹴り方です
彼らは言う。
もちろん、
あなたは、ポーズをバランスさせる必要はありません。 アンバランス姿勢
ダイナミクス、アクション、および動きを伝達し、一方、バランス
姿勢は静かなパターンを伝える。
上記のすべてはちょうど
あなたが考えて考える必要があるものの側面
ポーズ。 これは、あなたの描画を非常に自然な外観にします。
運動と行動
ボディー
- 中心の影響を受けて柔軟で移動可能なシステム
重症 それは自然な固体の位置を持っていません。
最初の
写真は歩いて小さな男を示しています。 彼らがどのように移動したか
骨盤関節の重力 肩の動きは、通常、
骨盤の関節の動きの反対側。
第2
画像は、横たわっている人(横から見た図)を示し、
片手。 これにより、身体の残りの部分が緩んでぶら下がる
肩。 また、背骨にはある程度の柔軟性があるので、
わずかに曲げることができます。
建物
人体を描くには、それがどのように構成されているかを少なくとも知っていなければなりません。
スケルトン
その
もちろん、身体の底は骨格です。 棒の図のシステムでは、
すでにいくつか見た。 ここで詳細を見ていきます。 人間
本体は、次の部分で構成されています。
頭 (黒)
肋骨 (青色)
脊柱
(青色)
盆地 (青色)
接続 (赤)
手 (緑色)
手のひら グリーン)
フィート (緑色)
フィート
(緑色)
正面図
側面図
脊椎に注意を払う(注意は脊柱に焦点が当てられているので、手は考慮されていない)。
我々は人間の姿を描きたいときに、単純化した形のスケルトンを使うことができます:
今あなたはその姿をもっと知っています。
ボディを構築する
武装した
スケルトンの構造を知っていれば、今度は
筋肉や脂肪などの「外的な物質」をつける作業。 〜する
これらの部品を提示するために、楕円、円柱などを使用します
フォーム。
描画する部分に最もよく似た書式を選択します。
本当の身体を描き続けることができないのですか?
もちろん、
私たちはできます。 しかし、それでも、棒からの数字を使用して
最初の段階では、余分な細部に気を散らさないように、
適切な比率、バランス、姿勢に焦点を当てます。
身体部分の容積表示。
赤い線 - 接続ライン。
フィギュアの実用化
この方法を使用して、任意の姿勢における姿勢および体のボリュームを完全に記述することができます。 例を見てください。
左のものは棒状のものです。
フィギュアの右ボリューム図。
実際のシリンダーのようなシリンダーを描く必要はないことに注意してください。
これらのスケッチは、円筒や楕円で作られた木製の人形に似ています。
あなたがそのような人形を持っているなら、それを使って多くの細部で現実的なポーズを作成してください。
バリエーション
もちろん、すべての標準的な人体を観察する必要はありません。 必要に応じてボリュームを誇張することができます。
1.人々
人々は異なっている。 あなたが見る写真では:
筋肉質の男
普通の女性
よく飼われた男
子供
注:私は "シングル"(骨格+筋肉)胴体を使用しました。
その他の生き物
このメソッドは、私たちと同様のスケルトンフレームワークを持つ他の多くのクリーチャーにとって役に立ちます。
例:
ゴリラ(むしろ猿人)
犬
トカゲ
3.アニメーション
はい、
アニメーション - 特に40代から50代 -
この描画方法を使用したため、簡単に変更することができました。
実際に上記方法の適用。
人体はユニークで、ユニークなソリューションと行動のための組織化されたツールです。 そのイメージをキャンバスに転送するには、少なくともその構造の考え方が必要です。 解剖学の詳細な研究は必要ではなく、比率にのみ焦点を合わせる必要があります。
さまざまな手法を使用して、尤度を達成し、結果としてのイメージを現実に最大化することが可能です。
小さなものから始めます
モデル自体の実際のイメージに着手する前に、通常のミニダミーで練習する価値があります。これは、フィギュアを正しく描く方法と、動作中の人物の描写方法を理解するのに役立ちます。
最初は、正確に結果として得たいものを考慮する必要があります。したがって、描画のテクニックは将来的にそれに依存します。
四肢に重点が置かれている場合はチョークを選択する価値がありますが、硬い輪郭と輪郭で描かれている場合は、硬い鉛筆を使用してください。
マネキンのスケッチを練習するときやモデルに直接触れるときは、身体だけでなく、その間の空間も感じるために、いくつかの図を選択する必要があります。 また、この構成では、適切な比率を明確に特定し、細部に注意を集中させることができます。
幾何学的部分
人々を描くためのポーズは、芸術家が身体と四肢のすべての詳細をはっきりと見なければならないという事実に基づいています。 仕事に就くには、古代ギリシャの時代から知られている正しい比率を推論する必要があります。 頭部の長さと体の全高は、測定単位のために取られます。
また、主な秘密は、モデルを描くためにポーズを選んだとしても、目の前に常に幾何学的球形の図形を表示しなければならないということです。その後、最終結果の人体の詳細は非常に妥当なものになります。
しかし、主な形は、角度、目で見る目の大きさ、および目の高さによって異なります。
女性のドローイングポーズ
創造の初期段階では、専門家でない芸術家はヌードから専念する必要があることを理解しなければなりません。 ここには複雑さがありますが、あなたがこのステージを習得すれば、将来、衣服などの人物のイメージには問題はありません。
女性のドローイングのポーズは非常に多様ですが、その中の最高のものはターン半面、まっすぐまたは背中の一部です。この配置では、図のすべての機能と正しい比率を見ることができます。
また、モデルが配置されている背景に直接注意を払う必要があります。 モデルが薄い肌色をしている場合は、少女が白っぽい場合は暗い背景に、次に白や他の明るい色合いの場合は、もちろん照明については忘れないでください。
成功したポーズの1つの例を考えてみましょう。 モデルを、窓にあるシンプルでやや暗い背景に置きます。そこからの光は、右に来るはずです。見えないはずです。 この設定は明るい領域と暗い領域のコントラストを提供し、トーンとライトを使用して図形の大部分を伝えることができます。 女の子の半分の顔を、右手を腰に置き、左のものを臀部に置きます。 軽いストロークで図の作業を開始し、輪郭と比率を注意深く調整します。
難しい場所
時には、プロのアーティストはスケッチのための素早いテクニックを使用しなければならない場合があります。例えば、少女がダンスの動きをしているか、単に手を上げるなど、ドローイングのポーズは非常に不便です。 この状態では、人は長持ちすることができないので、黒い石炭を使って素早く影を付ける価値があります。
女の子のための最適なポーズ
人類の美しい半分はプロの芸術家たちと積極的に協力してきました。 これまでのところ、状況はそれほど変わっておらず、多くのクリエイターは美しいイメージをキャンバスに永続させようとしています。
絵を描くための女の子の独創的でないポーズは、キャンバス上で成功したイメージの鍵です。 感情性を重視し、ダンスなど、手で何らかの動きをするモデルを提案する価値があります。
このアプローチでは、足の部分や顔の小さな部分など、個々の詳細に焦点を合わせるべきではありません。 シルエットとフィギュアを描く時間を与えるのが最善です。
また、身体のこの配置でモデルが非常に疲れないので、それは非常に便利です、女の子の成功した水平ポーズになります。
設定のもう1つの変種は座っていますが、手と足がどのように折り畳まれているかに注意してください。
ロマンチックな写真
2人の恋人よりも美しいものは何ですか? 感覚のイメージは、非常に繊細で面倒なプロセスです。 ペアを描くためのポーズは、キャンバス上の普通の人の位置とは異なります。なぜなら、愛は自分の創造の中で微妙に伝えなければならない独自の特徴を持っているからです。 そのようなオプションをいくつか考えてみましょう:
- ロマンチックな輪郭。 男性と女性がお互いを見ている、おそらく彼らは座っているか、抱擁に立っている、各パートナーの顔に感情の急速な表現はありません。
- 遊び心のあるシルエット。 この場合、動的な姿勢が優先されます。 描くために、これは最良のオプションの1つです。 アーティストは、パートナーの感情的な動きを通して、キャンバスに愛のエネルギーを伝えることができます。 たとえば、女の子が男に飛び乗ったり、顔を真剣に笑顔で抱き締めたりします。
- 情熱の要素。 このアプローチでは、関係の支配的なものを選択し、ペアが明確に見える位置に組み合わせます。 例えば、スーツとネクタイの男で、彼は女性を引きます。
そのような変種のリストは絶えず変化し、すべてはアーティストの想像力とプロフェッショナリズム、そしてラブストーリーの参加者自身に依存します。
男性の姿勢
人類の強い半分の代表者の表象は簡単な仕事ではありません。ここでは、顔のあらゆる特徴と体のすべての筋肉を取り上げる必要があります。
ドローイングの男性ポーズは、女性のポーズと変わります。
たとえば、彼は手を折りたたんで立ったり、道路に沿って歩いたりすることができます(アーティストは動きの瞬間を捉える必要があります)。 また、男は、ソファー、椅子、テーブルの上にビジネスポーズで座ることができます。
ほとんどの場合、そのようなケースでは、肖像画と画像を選択します。 例えば、男は、彼の顎に手を差し伸べたり、優雅に葉巻を照らしたりすることができます。
また、アスリートは、古くから、芸術家が筋肉質のスパルタンを描きたがっていても注意を払う必要があります。 これまでのところ、この種の画像はまれであり、ステージになっていますが、この画像の近くにある場合は、異なるアンティークポーズの古い画像を見て簡単に現実に翻訳できます。
子供の自発性
最も小さなモデルの写真を作成することは、大人のネイチャーよりも注意を払う必要があります。 描くための子供のポーズは、独自の特徴を持っています。 少なくとも、この場合のモデルは大人とは違って常に服の前に現れるという事実から始めましょう。これは仕事を著しく複雑にします。
また、彼らが1つの場所に座るのは難しいので、ダイナミクスを好むべきであり、逆に座位を好むべきです。 子供たちは複数の人のグループで座っていても、会社では創造性に集中する方がはるかに簡単です。
あなたの性格が赤ちゃんなら、頭を抱える方法が分からないので、たった一つの姿勢しかできません。
主なことは、絵を描くためのポーズには境界がないことを覚えておくことです。なぜならすべては個々の好みと子供の忍耐に依存するからです。 魅惑的なビジネスで子供を占領し、このプロセスを紙に収めてみてください。
8歳くらいから子どもが成長すると、様々な実験やステージングが可能です。
結論
結論として、描写する男のポーズ、記事で見ることができる写真には境界がないことは注目に値する。 それは、アーティスト自身の仕事や自然の仕事が何であるかにかかっています。
特定のミステリーとロマンスを好む女性は、ヌードの創作者の前に現れなければならないが、美しい身体のすべての詳細を完全には明らかにしていない。 このスタイルの実際のポーズは半ブロックで、ソファや床に横たわっています。
彼らの容易な大胆さと感情を示すことを望む人は、あなたの手を上げ、足の位置を変えて、ダンスの外観を作り出す、ダイナミックな姿勢に変える価値があります。
スタイルに応じて男性を描くためのポーズを選ぶことができます。 例えば、ビジネス - 顎の手、手の葉巻、椅子に座り、足を足に投げる。 スポーツ - 走る過程での動き、ボールで遊ぶことなど。
愛している人々を描くためのポーズはかなり変わることがあります。 例えば、カップルはお互いに分かれているかもしれませんが、顔の感情は感情を伝えなければならない、あるいは抱擁で表現する必要がありますが、表現は弱められていなければなりません。
赤ちゃんの姿勢は、赤ちゃんに関係ない場合はダイナミックでなければならず、同じ絵や演奏など、どのようなプロセスでもキャンバスに取り込もうとします。
最後に - 実際のアーティストに本当に役立つものなので、作成して幻想を覚えてください。
人を描く方法を学ぶ?
人を描く方法を学ぶには、いくつかのアートテクニックを習得する必要があります。 その一つが肖像画の技法です。 さらに、鉛筆スケッチを描くことで人間の姿を描き始めるのが最も簡単です。 美術の基礎を教えるための一般的なヒントは、記事で見つけることができます。
人を段階的に描く方法を学ぶ
人間の姿を描くことは条件付きでいくつかの段階に分けることができます
- あなたは人体(垂直)を表す四角形を描くことから始める必要があります。 中央の線に軸を描きます。 肩のラインは楕円形にする必要があります。
- 次に、人の頭を指定し、楕円形とプリ首を描く必要があります。 次に、肩、肘、ブラシ、足および膝の位置を決定する円で円を描く。 サークルを美しく、理想的に描く必要はないことを覚えています。サークルは、消しゴムの助けを借りて削除されるためです。
- その後、線は肩、肘、ブラシの円に合流し、いわゆるソーセージが描かれます。 また、脚を引きます。
- 次に、人の衣服の要素が描かれます。 例えば、男性用のTシャツ、女性用のドレス、そして人が「持ち」ている靴やアイテムをドローするパンツなど。 人体の割合を観察することが重要です。
- 人が "服を着た"ときは、図の輪郭をより明確にし、不要な補助線を削除することができます。
描画テクニックの詳細については、このセクションの記事を参照してください。
人の顔を描く
人間の顔を描くだけで、ポートレイトは最も複雑なプロセスの1つです。 これを行うには、段階的に学習し、唇、目、鼻などの各要素を個別に描画する必要があります。まず、描かれた面の楕円で、顔のすべての部分の位置がマークされます。 これは、軽いストロークで行うことができ、消しゴムで簡単に取り除くことができます。
目、鼻、口、眉の場所が指定されると、これらの各要素をより正確な線で引き出すことができます。 例えば自然や写真から描くこと、描くことなどを学ぶ方が簡単です。 顔の要素の "裸の"線が描かれた後、顎と眼の近くに影を示すためにストロークを使用する必要があります。 これは、人に三次元性を与え、画像をより生き生きとさせる。
私たちの記事を読むことで、肖像画を描くためのヒントを得ることもできます。
人物の全体像が描かれた後、絵は色の付いた鉛筆で色付けされるか、または白黒で残される。
断続的な線で描くことに慣れていて、滑らかでしっかりとした軌跡を描いている人は多いです。 鉛筆のテクニックはそれほど価値がないので、連続した線で描く方法を学ぶ必要がありますし、間違いを恐れることもありません。なぜなら、いつもあなたの絵を消しゴムできれいに整えることができるからです。
紙に人間のイメージを描くとき(特に人物が動いている場合)、体全体の輪郭や体の輪郭を表現する方法を学ぶ必要があります。 私たちの記事では、鉛筆で描くことに関するもう少し詳しく説明しています。