มาตรฐานความงามของผู้หญิงในประวัติศาสตร์: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา รายงาน : อุดมคติแห่งความงามในยุคต่างๆ อุดมคติของคนในยุคต่างๆ
อุดมคติของความงามคือจุดสูงสุดของความเหนือกว่า แต่ผู้หญิงแบบนี้มีอยู่จริงหรือเราประดิษฐ์ขึ้นมาเอง!
อุดมคติแห่งความงามในยุคต่างๆ นั้นมีความหลากหลายโดยสิ้นเชิง หากในยุคของเราผู้หญิงที่มีรูปร่าง 90-60-90 ถือเป็นอุดมคติ ในยุคของสุภาพสตรี Kustodiev เธอคงถูกมองว่าป่วยและน่าเกลียด
ในส่วนของใบหน้าก็มีความงามเช่นกัน:
- จมูกตรง
- ตาโปนใหญ่
- คิ้วโค้ง
- หน้าผากต่ำ
- คางตรง
ผมมีความสำคัญไม่น้อยต่ออุดมคติของชาวกรีก ห้ามมิให้ตัดพวกเขา หากผู้หญิงปรารถนาที่จะได้มาตรฐาน เธอจะต้องไว้ผมยาว ผูกปมหรือผูกด้วยริบบิ้น
ความงามในอุดมคติของผู้หญิงถูกกำหนดโดยดวงตาสีฟ้าธรรมชาติ ผมหยิกสีทอง และผิวมันวาว
ผู้หญิงจากทุกสาขาอาชีพต้องการมีความสวยงาม ดังนั้น เช่นเดียวกับชาวอียิปต์ พวกเธอจึงใช้กลเม็ดเล็กๆ น้อยๆ
เด็กหญิงชาวกรีกผู้มีสิทธิพิเศษใช้ปูนขาวและใช้สีแดงแทนการปัดแก้ม อายไลเนอร์มีเขม่าจากการเผาไหม้
ผู้หญิงที่เรียบง่ายยังพยายามดิ้นรนเพื่อความงามในอุดมคติและเพื่อเพิ่มความเงางามให้กับผิว พวกเขาใช้มาส์กข้าวบาร์เลย์ที่ทำจากแป้งพร้อมเครื่องปรุงรสและไข่
อุดมคติของความงามของผู้หญิงในยุคกลาง
ในยุคนี้ ความงามถือเป็นบาป และบาทหลวงบอกว่าผมบลอนด์เป็นคนชั่วร้าย
คริสตจักรห้ามการใช้เครื่องสำอางเพราะพวกเขาปกปิดใบหน้าที่แท้จริงที่พระเจ้าสร้างขึ้น
อย่างไรก็ตาม ในยุคกลางยังมีความงามในอุดมคติที่ผู้หญิงพยายามดิ้นรนเพื่อให้ได้มา กล่าวคือ:
- ผิวซีดมาก
- ใบหน้ารูปไข่ยาว
- ปากเล็ก
- ร่างกายบาง;
- คอยาว.
ในปัจจุบันนี้อุดมคติของความงามได้รับการพิจารณา:
- ผู้หญิงที่มีริมฝีปากอวบอิ่ม
- รูปร่าง 90-60-90 (ไม่เป็นธรรมชาติ แต่สูบฉีดในยิม);
- คิ้วเด่นชัดกับบ้าน (โดยปกติจะเป็นการสักคิ้ว);
- ขนาดเต้านม 3;
- ลักยิ้มบนแก้ม
ผู้ชายสมัยใหม่ชอบสิ่งนี้มาก แต่ในขณะเดียวกัน พวกเขาก็ต้องการให้สิ่งที่กล่าวมาข้างต้นเป็นไปตามธรรมชาติจากธรรมชาติ
ผู้หญิง จำไว้ว่า ผู้ชายคือผู้ที่กำหนดทิศทางของแฟชั่นและสร้างอุดมคติแห่งความงาม และเราพร้อมที่จะทำทุกอย่างเพื่อให้พวกเขาพอใจ! บางทีคุณไม่ควรทำร้ายตัวเองและตัวคุณเองที่สร้างขึ้นโดยธรรมชาติ เพราะในเวลาไม่กี่วันทุกสิ่งสามารถเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก
เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้ริมฝีปากและหน้าอกยุบคุณควรเป็นตัวของตัวเอง ท้ายที่สุดแล้ว ผู้ชายที่แท้จริงไม่ได้ชอบข้อมูลภายนอก แต่ชอบความฉลาด ความร่าเริง และความสามารถในการเป็นตัวของตัวเอง
ยุคกลางถูกแทนที่ด้วยยุคถัดไป การปรับปรุงเครื่องมือทำให้ผลิตภัณฑ์เพิ่มขึ้น - มีส่วนเกินเกิดขึ้น สิ่งนี้เป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาการค้า และเพื่อจุดประสงค์นี้ เส้นทางการสื่อสารจึงถูกสร้างขึ้นระหว่างแต่ละจังหวัดและระหว่างรัฐต่างๆ การค้นพบทางภูมิศาสตร์ครั้งใหญ่ดังสนั่น สถานที่ที่เป็นจุดตัดของเส้นทางกลายเป็นศูนย์กลางการค้า วัฒนธรรมเริ่มพัฒนาในตัวพวกเขา การบูรณาการทั่วไปให้สิทธิ์ในการพูดคุยเกี่ยวกับการสรุปทั่วไปของอุดมคติแห่งความงามสำหรับยุโรป แม้ว่าเราจะรู้ว่าดินแดนเหล่านี้พัฒนาไปค่อนข้างต่างกัน
ไม่ว่าในกรณีใดอุดมคติแห่งความงามของยุคเรอเนซองส์ก็แตกต่างจากอุดมคติแห่งความงามในยุคก่อน ข้อห้ามที่คริสตจักรกำหนดไว้ถูกยกออกจากร่างกายมนุษย์ วิญญาณถอยออกไปในเบื้องหลัง และร่างกายก็ปรากฏต่อหน้าเราด้วยความยิ่งใหญ่อลังการ
ตอนนี้ความงามเชื่อมโยงกับร่างกายอย่างแยกไม่ออกอีกครั้ง พวกเขาหยุดปฏิบัติต่อความงามของผู้หญิงเป็นการล่อลวงมาร และร่างกายเป็นภาชนะบาป ตรงกันข้าม: ปัจจุบันความงามเป็นของขวัญจากพระเจ้า สมควรแก่การบูชา และร่างกายที่สวยงามของผู้หญิงก็ปรากฏในภาพวาดของจิตรกรที่โดดเด่นทุกคน
ผู้คนจำได้ว่า “พวกเขาเคยเห็นสิ่งนี้มาแล้วครั้งหนึ่ง” และศิลปะก็เอาความสำเร็จของสมัยโบราณมาเป็นต้นแบบ ความปรารถนาที่จะมีเพศสัมพันธ์ที่ตรงกันข้ามกันกลายเป็นกระแสนิยม และสิ่งนี้ทำให้เกิดกฎเกณฑ์ต่อไปนี้: ความงามที่สมบูรณ์แบบนั้นบรรจุอยู่ในการแสดงออกถึงความแตกต่างทางเพศของชายและหญิง การเน้นย้ำถึงลักษณะทางเพศหญิงได้กลายเป็นกุญแจสู่ความงาม ในทางกลับกัน แฟชั่นเพื่อสุขภาพกำหนดว่าผู้หญิงควรมีคุณสมบัติที่จำเป็นทั้งหมดสำหรับการเป็นแม่ - ประการแรกคือหน้าอกใหญ่ สะโพกที่กว้าง เอวที่แข็งแรง และก้นที่หนาก็ถือว่าสวย ความงามของหญิงสาวนั้นด้อยกว่าความงามของผู้หญิงวัยผู้ใหญ่อายุ 35-40 ปี
“อา นกฮูก ฉันชอบรอยย่นที่น่าหัวเราะใกล้ดวงตาของคุณ ไม่ใช่สิ่งมีชีวิตแห่งความเยาว์วัย แต่เป็นสิ่งมีชีวิตแห่งประสบการณ์ เมื่อมืออันละโมบของฉันโอบกอดร่างอันงดงามของคุณ หน้าอกของลูกสาวของคุณไม่ได้หลอกฉัน ฉันชอบฤดูใบไม้ร่วงที่สุกงอม” และเพื่อสิ่งนี้ ฉันจึงลืมฤดูใบไม้ผลิ ไปซะ ฉันจะเขย่าคุณจนกว่าฤดูหนาวจะคลุมองุ่นด้วยผ้าคลุมสีขาว"
ความชอบที่มอบให้กับแม่ที่เป็นผู้ใหญ่มากกว่าลูกสาวที่เพิ่งผลิบาน ความคิดที่ว่าเสน่ห์แบบผู้ใหญ่ของลูกสาวคนก่อนนั้นเย้ายวนมากกว่า ถูกแสดงออกมาโดยตรงในรูปแบบที่หลากหลายที่สุด หน้าอกซึ่งกลายเป็นแหล่งที่มาของชีวิตแล้วสิ่งดึงดูดและสนใจผู้ชายส่วนใหญ่ นั่นคือเหตุผลที่ศิลปินเต็มใจที่จะพรรณนาถึงแมรี่ที่กำลังให้นมลูก นั่นคือสาเหตุในศตวรรษที่ 15 และ 16 ด้วย บ่อน้ำและน้ำพุมักถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของผู้หญิงที่มีน้ำกระเด็นจากหน้าอก เธอเป็นสัญลักษณ์แห่งชีวิตที่กระเซ็นไปทั่วทุกทิศซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพลังหล่อเลี้ยง เพียงพอที่จะหวนนึกถึง "บ่อคุณธรรม" อันโด่งดังในนูเรมเบิร์ก สามารถยกตัวอย่างได้อีกหลายร้อยตัวอย่าง สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นข้อพิสูจน์อันล้ำค่าและมหัศจรรย์ไม่แพ้กันถึงความกระตือรือร้นที่สร้างสรรค์แห่งยุคสมัย ไวน์มักจะไหลออกมาจากน้ำพุซึ่งเมืองหรือเจ้าชายปฏิบัติต่อผู้คนในวันหยุด
ผู้หญิงสวยที่เป็นผู้ใหญ่สามารถสร้างความต้องการสูงสุดให้กับสามีของเธอได้ตามธรรมชาติ ซึ่งจะมีการกล่าวถึงในรายละเอียดเพิ่มเติมในบทเกี่ยวกับความรักในยุคเรอเนซองส์
มุมมองเดียวกันนี้อธิบายให้เราทราบว่าเหตุใดตรงกันข้ามกับยุคอื่น ๆ ที่หญิงตั้งครรภ์จึงถือว่ามีความสวยงาม และไม่เพียงแต่ในความหมายโดยนัยเท่านั้น ไม่เพียงแต่เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นแม่เท่านั้น สภาวะของการตั้งครรภ์ยังสร้างความประทับใจที่สวยงามอีกด้วย ข้อพิสูจน์ในความเห็นของเราคือความจริงที่ว่าศิลปะมักวาดภาพหญิงตั้งครรภ์และยิ่งไปกว่านั้นยังมีสัญญาณลักษณะเฉพาะของการตั้งครรภ์อีกด้วย ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในเรื่องนี้คือ “La Gravida” (“The Pregnant Woman” — Ed.) ซึ่งเป็นผลงานของราฟาเอล ข้อพิสูจน์อีกประการหนึ่งก็คือเมื่อวาดภาพผู้หญิงเปลือย พวกเขาเต็มใจทำให้ดูเหมือนกำลังตั้งครรภ์ เพียงพอที่จะนึกถึงภาพอีฟของฟาน เอคและภาพผู้หญิงอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน
เสื้อผ้าเปิดกว้างมากขึ้นตอนนี้เดรสเผยให้เห็นไหล่และหน้าอกอย่างไม่เห็นแก่ตัว โดยมีสะโพกปลอมและพุงปลอมเพื่อจำลองความอิ่มในช่วงยุคเรอเนซองส์ ห้ามมิให้โพสท่าเปลือยในภาพวาด มีแม้กระทั่งแฟชั่นบางอย่างในหมู่ขุนนางที่จะพรรณนาถึงคนที่พวกเขารักในชุดของอีฟ ความสัมพันธ์ทางอุตสาหกรรมแบบใหม่ซึ่งกำลังได้รับแรงผลักดันจำเป็นต้องเพิ่มจำนวนคนงานนั่นคือการเกิดของเด็กมากขึ้นและนี่เป็นตัวกำหนดแฟชั่นสำหรับการตั้งครรภ์สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในเครื่องแต่งกาย - เสื้อผ้าเริ่มเย็บโดยมีระบายเหนือเอว
หากในยุคเรอเนซองส์ตอนต้น ผิวสีซีดและผมสีบลอนด์ยาวสลวยเป็นความงามของผู้หญิงในฟลอเรนซ์ และ "คอหงส์" ที่เพรียวบางและหน้าผากที่สูงและชัดเจนก็ถือว่าเหมาะอย่างยิ่งในการยืดผมที่ผู้หญิงโกนด้านหน้า ถอนขนและถอนคิ้ว จากนั้นยุคเรอเนซองส์ชั้นสูงนำมาซึ่งความงามที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แทนที่จะเป็นรูปร่างที่เพรียวบาง ปราดเปรียว ร่างกายที่โค้งมน ทรงพลัง สะโพกกว้าง และความหรูหราของคอและไหล่ได้รับชัยชนะ
ผู้หญิงคนนั้นควรจะเป็นจูโนและวีนัสในคน ๆ เดียว ผู้หญิงที่มีเสื้อยกทรงบ่งบอกถึงหน้าอกที่หรูหรานั้นมีคุณค่าเหนือสิ่งอื่นใด นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมหญิงสาวถึงอวดหน้าอกอันงดงามของเธอแล้ว ตามคำกล่าวของ Brantome ผู้หญิงที่สร้างขึ้นอย่างสง่างามสมควรได้รับการชื่นชมอย่างสุดซึ้ง เธอจะต้องสูงและน่าประทับใจ ต้องมีหน้าอกที่สวยงามเขียวชอุ่ม สะโพกกว้าง บั้นท้ายที่แข็งแรงเหมือน Venus Callipyges - เต็มแขนและขา “สามารถรัดคอยักษ์ได้” ตามคำกล่าวของแบรนโตม เธอเป็นผู้หญิงที่สวยและสง่างาม เหล่านี้คือผู้หญิงของรูเบนส์ที่สร้างขึ้นโดยเขาเพื่อชีวิตอมตะ
การใคร่ครวญของผู้หญิงเหล่านี้นำมาซึ่งความสุขสูงสุดเนื่องจากการครอบครองของพวกเขาทำให้ผู้ชายได้รับความสุขที่ลึกที่สุด Brantôme กล่าวถึงเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของผู้หญิงที่สง่างามในเรือนร่างของเธอ: “นั่นคือเหตุผลว่าทำไมผู้หญิงที่อวบอ้วนจึงสมควรได้รับความพึงพอใจ หากเพียงเพื่อเห็นแก่ความงามและความยิ่งใหญ่ของพวกเขา เพราะสำหรับสิ่งหลังนี้ เช่นเดียวกับความสมบูรณ์แบบอื่น ๆ ของพวกเขา พวกเขาก็มีคุณค่าเช่นนี้ การควบคุมม้าศึกตัวสูงและสง่างามเป็นเรื่องที่น่ายินดีมากกว่ามาก และอย่างหลังก็ทำให้ผู้ขี่มีความสุขมากกว่าการจู้จี้จุกจิกเล็กๆ น้อยๆ”
สีผมสีแดงทองแบบพิเศษซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของชาวเวนิสกำลังเข้าสู่แฟชั่น - สีที่ต่อมาถูกเรียกว่า "สีของทิเชียน"
กวีในประเทศต่างๆ เขียนบทความเกี่ยวกับความงามและพยายามตรวจสอบรูปลักษณ์ภายนอกจนถึงมิลลิเมตร: “ความยาวของจมูกเท่ากับความยาวของริมฝีปาก หูทั้งสองข้างเท่ากันในบริเวณปากที่เปิด และความสูงของลำตัว สูงกว่าศีรษะแปดเท่า”
หรือที่โด่งดังกว่านั้น: “ผู้หญิงสวยควรมี: สามสิ่งที่ขาว - ผิวหนัง, ฟัน, มือ; สามสีดำ - ตา, คิ้ว, ขนตา; สีชมพูสามอัน - ริมฝีปาก, แก้ม, เล็บ; ยาวสามอัน - ตัว, ผม, นิ้ว; อันสั้นสามอัน - ฟัน, หู, เท้า; ผอมสามอัน - ริมฝีปาก, เอว, เท้า; สามเต็มแขน ต้นขา น่อง; ตัวเล็กสามตัว - หัวนม จมูก หัว..."
โดยเฉพาะอย่างยิ่งการร้องเพลงสวดที่กระตือรือร้นเพื่อความงามของหน้าอก อกเป็นสีขาวดั่งงาช้าง เปรียบเสมือนเนินแห่งดาวศุกร์ หรือก้อนน้ำตาลสองก้อน ยื่นออกมาจากอกเหมือน “พระอาทิตย์ขึ้นสองดวง” “โผล่ขึ้นมาเหมือนหอกสองเล่ม” ฯลฯ เพลงสวดสรรเสริญมีไปทั่วทุกแห่งเพื่อเป็นเกียรติแก่ ของเต้านมของผู้หญิง ไม่ว่าเพลงใดจะแต่งขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้หญิง หน้าอกก็จะถูกขับร้องก่อนและดังที่สุด ฮันส์ แซคส์ร้องเพลงเกี่ยวกับความงามของเขา: “เธอมีคอสีขาว และใต้อกมี 2 อก ตกแต่งด้วยเส้นสีน้ำเงิน”
บางทีเพลงสวดที่กระตือรือร้นที่สุดเพื่อเป็นเกียรติแก่หน้าอกที่สวยงามอาจเป็นของ Clément Marot ผู้แต่งเพลง dithyramb เพื่อคุณธรรมทั้งหมดของมัน ยกย่องมนต์สะกดแห่งความยั่วยวนที่มันปลุกเร้า ความปรารถนาทั้งหมดที่มันปลุกเร้าในตัวผู้ชาย...
รูเบนส์ผู้ยิ่งใหญ่มีส่วนสนับสนุนโดยการเขียน "บทความเกี่ยวกับร่างกายมนุษย์" ซึ่งเขากล่าวว่า: "เมื่อพูดถึงรูปร่างของผู้หญิงควรสังเกตว่าโครงร่างและรูปทรงของกล้ามเนื้อของผู้หญิงลักษณะการยืนเดินนั่งของเธอ การเคลื่อนไหวทั้งหมดของเธอและการกระทำทั้งหมดของเธอถูกนำเสนอในลักษณะที่ไม่มีใครสามารถแยกแยะได้ว่าไม่มีลักษณะของผู้ชายเลย ในทางตรงกันข้าม ตามองค์ประกอบดั้งเดิมคือวงกลม มันกลม อ่อนโยน ยืดหยุ่น และตรงกันข้ามกับรูปแบบที่ทรงพลังและความเป็นชายในทุก ๆ ด้าน”
การถวายอาลัยที่เกิดขึ้นจากหน้าอกของผู้หญิงที่สวยงามในงานศิลปะไม่เพียงแต่ไม่ด้อยกว่าเท่านั้น แต่ยังเหนือกว่าเพลงสรรเสริญที่แต่งขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เธอด้วยบทกวีอีกด้วย ไม่เคยมีในการวาดภาพใดที่ความงามของหน้าอกได้รับการพรรณนาด้วยความปีติยินดีอย่างเร่าร้อนเช่นในยุคเรอเนซองส์ ภาพลักษณ์ในอุดมคติของเธอคือหนึ่งในลวดลายทางศิลปะที่ไม่มีวันหมดสิ้นแห่งยุคนั้น สำหรับเธอ หน้าอกของผู้หญิงคือปาฏิหาริย์แห่งความงามที่น่าทึ่งที่สุด ดังนั้นศิลปินจึงวาดภาพและพรรณนาถึงหน้าอกเหล่านั้นวันแล้ววันเล่าเพื่อทำให้หน้าอกเป็นอมตะ ไม่ว่าตอนใดในชีวิตของผู้หญิงที่ศิลปินบรรยายออกมา เขามักจะหาโอกาสร้อยเรียงบทบทใหม่เป็นบทเพลงสรรเสริญที่ได้ยินเพื่อยกย่องทรวงอกของเธอ และความงามตามธรรมชาติที่ดีต่อสุขภาพของเธอนั้นได้รับการยกย่องเสมอ - ความงามบนพื้นฐานของหลักการแห่งความได้เปรียบ นี่คือเต้านมที่สร้างขึ้นอย่างแม่นยำเพื่อดื่มพลังชีวิตจากแหล่งกำเนิดเสมอ
ลัทธิเต้านมนี้สามารถเปรียบเทียบได้กับการเชิดชูความงามอันใกล้ชิดของผู้หญิงเท่านั้น ศิลปะพลาสติกยังได้แสดงความเคารพต่อลัทธินี้ด้วย ขอให้เราระลึกถึงงานแกะสลักจำนวนมากในหัวข้อนี้โดย Beham และ Aldegrever ซึ่งเป็นโปสเตอร์ของ Peter Fletner, Flora ของ Donatello เพื่อจำกัดตัวเราเองให้อยู่แค่ตัวอย่างเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้
สัมผัสบังคับสำหรับความงามยุคเรอเนซองส์คือผมสีทอง: "บางและเบา บางครั้งคล้ายทอง บางครั้งเหมือนน้ำผึ้ง ส่องแสงเหมือนแสงอาทิตย์ หยิก หนาและยาว กระจัดกระจายไปตามไหล่เป็นคลื่น" ในขณะที่เขาเขียน ใน “บทความเกี่ยวกับความงามและความรัก” โดย Agostino Nifo ในปี 1539
การรวมกันของผมสีทองและผมสีดำถือว่าสวยงามอย่างยิ่งดวงตา. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาปรากฏให้เห็นในการกลับมาของความเป็นผู้หญิง หลังจากการห้ามแต่งหน้าโดยคริสตจักรผู้ทรงอำนาจในยุคกลาง ตัวแทนของเพศที่ยุติธรรมเริ่มทาดวงตา ขนตา และคิ้วอีกครั้งด้วยตะกั่วสีแดง ริมฝีปากและเล็บกลายเป็นสีชมพูสดใส ผู้หญิงบางคนถึงกับแต้มสีหัวนมด้วยซ้ำ
พระภิกษุแห่งคำสั่ง Vallambrosa, Agnolo Firenzuola ในบทความของเขาเรื่อง "เกี่ยวกับความงามของผู้หญิง" ให้แนวคิดของเขาเกี่ยวกับอุดมคติของความงามในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา:
“คุณค่าของเส้นผมนั้นยิ่งใหญ่มาก ถึงขนาดถ้าสาวงามประดับตัวด้วยทอง ไข่มุก และแต่งกายด้วยชุดหรูหรา แต่ไม่จัดทรงผมก็ดูไม่สวยหรือสง่า... ผมของผู้หญิงควรมีความละเอียดอ่อน หนา ยาว เป็นคลื่น สีควรเป็นเช่นทองหรือน้ำผึ้งหรือแสงที่แผดเผาของดวงอาทิตย์ ร่างกายควรมีขนาดใหญ่แข็งแรง แต่ในขณะเดียวกันก็มีรูปร่างสูงส่ง ไม่สามารถชอบร่างที่สูงเกินไปได้ เช่นเดียวกับร่างเล็กและผอม สีผิวที่ขาวไม่สวยเพราะว่าซีดเกินไป ผิวควรออกแดงเล็กน้อยจากการไหลเวียนโลหิต... ไหล่ควรกว้าง... ไม่ควรเห็นกระดูกชิ้นเดียวทะลุหน้าอก หน้าอกที่สมบูรณ์แบบยกขึ้นอย่างราบรื่นจนแทบมองไม่เห็นด้วยตา ขาที่สวยที่สุดนั้นยาว เรียว ก้นบาง มีน่องสีขาวเหมือนหิมะที่แข็งแรง ปลายเท้าเล็ก แคบ แต่ไม่เอน ปลายแขนควรเป็นสีขาว มีล่ำสัน...”
เป็นความงามประเภทนี้ที่ปรากฎบนผืนผ้าใบของทิเชียน "ความรักทางโลกและสวรรค์", "ภาพเหมือนของสตรีในชุดขาว" และภาพวาดของปรมาจารย์หลายคนของโรงเรียนเวนิสแห่งศตวรรษที่ 16 ในผลงานของ Rubens, Rembrandt, Hals และศิลปินคนอื่นๆ ในยุคนั้น
อุดมคติแห่งความงามในยุคต่างๆ .
ความงามเป็นเนื้อหาที่มีคุณค่าในธรรมชาติของมนุษย์มาโดยตลอด แต่ความงามนั้นมีหลายแง่มุมพอ ๆ กับที่คนเรามีหลายแง่มุม ดังนั้นอุดมคติของความงามในยุคต่าง ๆ และในหมู่ชนต่าง ๆ จึงแตกต่างกันมากจนบางครั้งก็ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง! ฉันสงสัยว่าอุดมคติของยุคและชนชาติอื่นเปรียบเทียบกับสมัยใหม่ได้อย่างไร
อุดมคติแห่งความงามของอียิปต์โบราณ
ผู้หญิงที่เพรียวบางและสง่างาม ใกล้กับความเข้าใจสมัยใหม่ในอุดมคติของความงาม ใบหน้าที่ละเอียดอ่อนด้วยริมฝีปากอิ่มและดวงตารูปอัลมอนด์ขนาดใหญ่ซึ่งเน้นรูปร่างด้วยรูปทรงพิเศษ เพื่อขยายม่านตาและเพิ่มความแวววาวให้กับดวงตา น้ำผลไม้จากพืชที่ "ง่วงนอน" จึงถูกหยดลงไป!
ความแตกต่างของทรงผมหนัก ๆ กับรูปทรงยาวที่สง่างามทำให้เกิดความคิดเกี่ยวกับพืชแปลกใหม่บนก้านที่ยืดหยุ่นและไหว วันนี้เรากำลังพยายามสร้างเอฟเฟกต์แบบเดียวกันกับรองเท้าส้นสูง
อุดมคติแห่งความงามของญี่ปุ่นโบราณ
สาวงามของญี่ปุ่นทำให้ผิวขาวขึ้นอย่างหนา ปกปิดจุดบกพร่องบนใบหน้าและหน้าอก ปัดมาสคาร่าบริเวณหน้าผากตามขอบขน โกนคิ้วออก และเขียนเส้นสีดำหนาสั้นแทน ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วในระบบศักดินาญี่ปุ่นจะเคลือบฟันด้วยน้ำยาวานิชสีดำ ถือว่าเหมาะอย่างยิ่งที่จะรวบผมเป็นปมสูงและหนักซึ่งมีแท่งที่มีลวดลายยาวรองรับ สำหรับการติดผมและซ่อนข้อบกพร่องของผิวหนังไว้ใต้แป้งแม้ตอนนี้คุณจะไม่แปลกใจกับสิ่งนี้ แต่การเคลือบเงาสีดำบนฟันยังไม่เป็นที่นิยม แต่ลวดลายแบบตะวันออกในการแต่งกายและการแต่งหน้านั้นเป็นแฟชั่น
อุดมคติแห่งความงามของกรีกโบราณ
อยู่ในสมัยกรีกโบราณที่มีการสร้างรากฐานหลักของความงามตามหลักบัญญัติ อุดมคติแห่งความงามถูกบันทึกไว้ในงานศิลปะหลายชิ้นในยุคนี้ ร่างกายจะต้องมีรูปร่างที่นุ่มนวลและโค้งมน ประติมากรรมของอะโฟรไดท์ (วีนัส) กลายเป็นมาตรฐานสำหรับเรือนร่างที่สวยงามในหมู่ชาวกรีก ความงามนี้แสดงเป็นตัวเลข: ส่วนสูง 164 ซม. รอบหน้าอก 86 ซม. เอว - 69 ซม. สะโพก - 93 ซม.
อุดมคติแห่งความงามยุคเรอเนซองส์
ในช่วงต้นยุคเรอเนซองส์ สีผิวซีดและผมสีบลอนด์ยาวสลวยกลายเป็นหลักความงามของผู้หญิงในฟลอเรนซ์ กวีผู้ยิ่งใหญ่อย่าง Dante, Boccaccio, Petrarch และคนอื่นๆ ต่างก็เชิดชูผิวขาวราวกับหิมะ “คอหงส์” ที่เพรียวบางและหน้าผากที่สูงและสะอาดถูกยกระดับให้เป็นมาตรฐาน เพื่อตามแฟชั่นนี้ เพื่อยืดรูปหน้ารูปไข่ให้ยาวขึ้น ผู้หญิงโกนผมด้านหน้าและถอนคิ้ว และเพื่อให้คอดูยาวขึ้น พวกเขาโกนด้านหลังศีรษะ Leonardo da Vinci ทิ้งมาตรฐานความงามยุคกลางที่ยอดเยี่ยมไว้ให้เราและสร้างระบบ "อัตราส่วนทองคำ" อันเป็นเอกลักษณ์ซึ่งยังคงมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้
อุดมคติแห่งความงามในยุคปัจจุบัน
เป็นที่น่าสังเกตว่าในการสลับอุดมคติด้านความงามมีแนวโน้มที่เห็นได้ชัดเจนตั้งแต่ความเป็นธรรมชาติไปจนถึงการประดิษฐ์ ดังนั้นด้วยความเสื่อมโทรมของกรุงโรม ยุคของการเชิดชูความงามจึงถูกแทนที่ด้วยลัทธิการบำเพ็ญตบะ การละทิ้งความสุขทางโลก ในยุคกลาง ความงามของโลกถือเป็นบาป และเป็นสิ่งต้องห้าม ลำตัวถูกคลุมด้วยผ้าเนื้อหนักซึ่งซ่อนร่างไว้ในถุงแน่น (ความกว้างของเสื้อผ้าถึงความสูงคือ 1:3) ผมถูกซ่อนไว้อย่างสมบูรณ์ภายใต้หมวก; คลังแสงทั้งหมดเพื่อปรับปรุงรูปลักษณ์ซึ่งเป็นที่นิยมในสมัยโบราณถูกมอบให้ลืมเลือน การผมบลอนด์ซึ่งรู้จักกันในสมัยนั้นถือเป็นการปฏิบัติที่ไม่ศักดิ์สิทธิ์
ผู้หญิงในอุดมคตินั้นถูกแสดงโดยพระแม่มารีย์ผู้ศักดิ์สิทธิ์ - ใบหน้ารูปไข่ยาว, หน้าผากสูงอย่างเห็นได้ชัด, ดวงตาที่ใหญ่โตและปากเล็ก
ในศตวรรษที่ 13 การบูชา "สาวงาม" เจริญรุ่งเรือง Troubadours ยกย่องราชินีแห่งการแข่งขันอัศวินด้วยรูปร่างที่บางเฉียบยืดหยุ่นเช่นเถาวัลย์ ผมสีบลอนด์ ใบหน้ายาว จมูกเรียวตรง ลอนผมอันเขียวชอุ่ม ดวงตาที่ชัดเจนและร่าเริง ผิวเหมือนลูกพีช ริมฝีปากแดงกว่าเชอร์รี่หรือดอกกุหลาบฤดูร้อน ผู้หญิงเปรียบได้กับดอกกุหลาบ - เธออ่อนโยน บอบบาง และสง่างาม
สูตรความงามที่น่าสนใจที่พัฒนาในยุคปัจจุบันปัจจุบันค่อนข้างล้าสมัยไปแล้ว ผู้หญิงที่สวยในสมัยนั้นควรมี: คนผิวขาว 3 คน คือ ผิว ฟัน มือ สีดำสามอัน - ตา, คิ้ว, ขนตา สีแดง 3 อัน คือ ริมฝีปาก แก้ม เล็บ ยาว 3 ตัว คือ ตัว ผม และแขน กว้างสามอัน - หน้าอก, หน้าผาก, ระยะห่างระหว่างคิ้ว แคบ 3 อัน คือ ปาก ไหล่ เท้า ร่างบางสามอัน - นิ้ว ผม ริมฝีปาก มีลักษณะกลมมน 3 อัน ได้แก่ แขน ลำตัว สะโพก ตัวเล็กสามตัว - หน้าอก จมูก และขา
อุดมคติแห่งความงามในศตวรรษที่ 19
อุดมคติของความงามถือเป็น "เอวตัวต่อ" ใบหน้าซีดเซียว ความละเอียดอ่อนและความซับซ้อน สิ่งที่เราเรียกว่าความงามของชนชั้นสูงในปัจจุบัน ผู้หญิงที่สวยเปรียบได้กับม้าพันธุ์ดี เธอควรมีร่างกายที่สง่างามและมีข้อเท้าที่บาง แต่ในขณะเดียวกันทุกสิ่งที่เป็นธรรมชาติก็ถือว่าหยาบและดั้งเดิม ผิวที่มีสุขภาพดีและผิวสีแทน ร่างกายที่แข็งแรงและแข็งแรงเป็นสัญญาณว่ามีต้นกำเนิดต่ำ
อุดมคติแห่งความงามในศตวรรษของเรา
ด้วยการประกวดความงามต่างๆ ทำให้มาตรฐานพิเศษของผู้หญิงสวยได้ถูกสร้างขึ้น ผู้สมัครจะต้องมีบุคลิกที่แข็งแกร่งและมีสไตล์ มีอารมณ์ความรู้สึกและความสง่างาม มีความสามารถในการถ่ายรูปและสามารถปรับตัวเข้ากับสถานการณ์ต่างๆ ได้ ในการประกวดความงามในระดับโลก เด็กผู้หญิงที่มีขนาดตัวที่มีชื่อเสียงคือ 90 - 60 - 90 และผู้สมัครจะต้องมีอายุน้อยอย่างแน่นอน เยาวชนได้รับการยกระดับสู่ระดับความงามในอุดมคติของสังคมยุคใหม่ และอุตสาหกรรมความงามทั้งหมดมีเป้าหมายที่จะยืดอายุของเยาวชน
อุดมคติของความงามของผู้หญิงนั้นเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา และสิ่งที่ถือเป็นมาตรฐานเมื่อ 100, 50 และแม้แต่ 10 ปีที่แล้ว บัดนี้กลับกลายเป็นความอัปลักษณ์ ไม่ต้องพูดถึงมุมมองที่เปลี่ยนแปลงตลอดประวัติศาสตร์ ตลอดเวลาที่ผ่านมา ผู้หญิงมีการเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ของตนเองอยู่ตลอดเวลา และมักเร่งรีบไปสู่ความอ้วนมากเกินไปจนกลายเป็นความผอมบางอย่างเจ็บปวด เพื่อให้สอดคล้องกับอุดมคติที่มีอยู่ในช่วงเวลาหนึ่งๆ มาตรฐานความงามจะเปลี่ยนแปลงไปไม่รู้จบ นั่นคือธรรมชาติของมนุษย์ และเราคงเดาได้แค่ว่ารูปร่างแบบไหนที่จะ "ทันสมัย" ในทศวรรษหน้า
อียิปต์โบราณ
เริ่มจากพื้นฐานกันก่อน ในอียิปต์โบราณ ความเท่าเทียมทางเพศครอบงำ สังคมได้รับการปลดปล่อยและเป็นอิสระ แต่ในขณะเดียวกันก็มีความงามในอุดมคติแห่งยุคที่เฉพาะเจาะจงมาก - รูปร่างเพรียวด้วยเอวยาวและไหล่แคบ ผมยาวสีดำ ใบหน้าที่เข้มงวดแบบคลาสสิกและดวงตาที่แสดงออกซึ่งเรียงรายไปด้วยสีดำ
กรีกโบราณ
เราสามารถเห็นอุดมคติของความงามของผู้หญิงในประติมากรรมกรีกโบราณที่ยังหลงเหลืออยู่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในรูปปั้นของแอโฟรไดท์ ในเวลานั้นแนวคิดเรื่องความสมบูรณ์แบบทางกายภาพได้รับการส่งเสริมอย่างแข็งขัน ชาวกรีกถึงกับคำนวณสูตรสำหรับความงามของร่างกายผู้หญิงซึ่งให้อัตราส่วนขนาดเท้ามือและส่วนอื่น ๆ ของร่างกายต่อกัน . ใบหน้าของความงามแบบกรีกควรจะสมมาตรและสม่ำเสมอ ด้วยดวงตากลมโตและจมูกตรง รูปร่างในอุดมคติถือเป็น “ลูกแพร์” ที่มีหน้าอกเล็กแต่สะโพกใหญ่
อุดมคติแห่งความงามแห่งยุคกลาง
ในยุคกลาง ทัศนคติต่อรูปลักษณ์ภายนอกเปลี่ยนแปลงไปอย่างมากเมื่อเทียบกับสมัยโบราณ ความงามในช่วงเวลานี้ถือเป็นบาป แต่หลักการบางอย่างยังคงมีอยู่ อุดมคติของความงามในยุคกลางคือเด็กผู้หญิงที่มีผิวขาวซีดมาก ผอมและผอมแห้ง ใบหน้ารูปไข่ยาวมีผมหยักศกสีอ่อนล้อมกรอบ ปากเล็กและเจียมเนื้อเจียมตัว ดวงตาใหญ่และนูนเล็กน้อย เพื่อให้บรรลุถึงความขาวซีดสาว ๆ ไม่เพียงแต่ถูใบหน้าด้วยมะนาวเท่านั้น แต่ยังทำให้เลือดออกอีกด้วย ในยุคกลาง ผู้คนจำนวนมากก็โกนขนคิ้วเช่นกัน ดังนั้นภาพบุคคลที่สวยงามในสมัยนั้นจึงดูค่อนข้างแปลก
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ตัวอย่างคลาสสิกของความงามในอุดมคติของผู้หญิงในยุคเรอเนซองส์ ได้แก่ โมนาลิซ่า และวีนัสของบอตติเชลลี ยังคงเป็นสีซีดและหน้าผากสูงเหมือนเดิม แต่สีหน้าของเขาดูลึกลับมากขึ้น และตอนนี้ผมของเขาถูกจัดทรงหลวมๆ รูปทรงโค้งมนกลายเป็นหนึ่งในค่านิยมหลักของช่วงเวลานี้ แขนเต็ม สะโพกกว้าง ลักษณะที่นุ่มนวลและเรียบเนียน ทั้งหมดนี้มีคุณค่าในช่วงยุคเรอเนซองส์ สำหรับทรงผม ผมหยักศกสีบลอนด์เหมาะที่สุด
บาร็อคและโรโคโค
ศตวรรษที่ 17 และ 18 ได้กำหนดกฎเกณฑ์ใหม่เกี่ยวกับความงามของผู้หญิง หนึ่งในสิ่งสำคัญคือเอวบาง ยุคของรัดตัวกำลังมา สาว ๆ บางคนสามารถกระชับเอวได้ถึง 33 ซม. ในขณะเดียวกันคอเสื้อที่ลึกมากก็มักจะจับคู่กับรัดตัวเสมอ ความงามปกป้องตัวเองจากแสงแดดอย่างระมัดระวังเพราะผิวขาวราวหิมะกำลังเป็นที่นิยม ผู้หญิงในชุดลูกไม้จีบมีลักษณะคล้ายตุ๊กตาพอร์ซเลนที่สวยงาม
ศตวรรษที่ 19
ถึงเวลาของสไตล์เอ็มไพร์ซึ่งความงามตามธรรมชาติอันทรงคุณค่ากำลังมาถึง เด็กผู้หญิงควรมีรูปร่างผอมเพรียวในชุดผ้ามัสลินสีอ่อน ดวงตากลมโต และผิวขาว ในเวลาเดียวกันในศตวรรษที่ 19 ก็มีแนวโน้มอีกอย่างหนึ่ง - ชุดเดรสฟูฟ่องพร้อมรัดตัวรัดรูปและทรงผมที่ซับซ้อน ในทั้งสองรูปแบบ สิ่งที่เรียกว่าความเป็นผู้หญิงขี้โรคนั้นอยู่ในแฟชั่น: สีซีด ความอ่อนแอ และเป็นลม
ศตวรรษที่ 20
ยุคนี้ทำให้เรามีอุดมคติด้านความงามของผู้หญิงที่แตกต่างกันมากมาย ในช่วงทศวรรษที่ 20 รูปลักษณ์แบบกะเทยกลายเป็นแฟชั่น - เครื่องรัดตัวถูกลืมไปร่างเด็กที่มีหน้าอกเล็กมีคุณค่าและเป็นครั้งแรกในรอบหลายศตวรรษที่ผู้หญิงเริ่มสวมผมสั้นในช่วงทศวรรษที่ 30-50 ในยุคทอง ฮอลลีวู้ด ความเป็นผู้หญิงกลับคืนสู่แฟชั่น รูปร่างนาฬิกาทรายที่มีเอวบางหน้าอกใหญ่และสะโพกใหญ่โตผมเขียวชอุ่มเป็นลอนขนตายาวบลัชออนและริมฝีปากสีแดงเข้ม - มาริลีนมอนโรและนักแสดงคนอื่น ๆ ถือเป็นความงามในอุดมคติแห่งยุค
ในยุค 60 นางแบบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือทวิกกี้ ด้วยรูปร่างเพรียว ขายาว และหน้าอกเล็ก ในยุค 80 อุดมคติเปลี่ยนไปอีกครั้ง: แอโรบิกเข้ามาสู่แฟชั่น เช่นเดียวกับนางแบบ - สูง แข็งแรง และพอดี ในช่วงทศวรรษที่ 90 อุดมคติเปลี่ยนไปเล็กน้อยในทิศทางอื่นและความผอมบางและสีซีดอันเจ็บปวดก็กลายเป็นแฟชั่น
ศตวรรษที่ 21
อุดมคติแห่งความงามสมัยใหม่เป็นแนวคิดที่ค่อนข้างซับซ้อน ทุกวันนี้สุขภาพและความผอมเป็นสิ่งที่มีคุณค่า แต่ไม่ใช่ความผอมจากอาการเบื่ออาหารเหมือนในยุค 90 หน้าท้องแบนราบ หน้าอกใหญ่ และก้นเต่งตึงถือเป็นอุดมคติ ซึ่งอย่างที่เราทราบกันดีว่าแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย โชคดีที่ผู้คนจำนวนมากขึ้นเรื่อย ๆ เอนเอียงไปทางแนวคิดเรื่องความงามของธรรมชาติในทุกความหลากหลาย แต่การที่ไอเดียนี้จะกลายเป็นที่นิยมจริงๆนั้นคงต้องใช้เวลามาก
ขอให้เป็นวันที่ดีสำหรับทุกคน!
วันนี้เราจะมาพูดถึงมาตรฐานความงามอีกครั้ง และคราวนี้เราจะพูดถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา บทวิจารณ์เกี่ยวกับยุคกลางครั้งล่าสุดทำให้เกิดข้อโต้แย้งและข้อโต้แย้งมากมาย ดังนั้น ก่อนที่จะเข้าสู่หัวข้อของวันนี้ ผมขอขอบคุณทุกท่านอีกครั้งที่ให้การสนับสนุนโพสต์และหัวข้อโดยทั่วไป ตลอดจนบรรดา ที่ได้แสดงความเห็นวิพากษ์วิจารณ์ เพราะคำวิจารณ์คือหนึ่งในแรงจูงใจที่ทรงพลังที่สุดในการพัฒนาตนเอง
ฉันพยายามคำนึงถึงความคิดเห็นที่ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ดังนั้นยินดีต้อนรับสู่แมว
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นยุคในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของยุโรปที่เข้ามาแทนที่ยุคกลางและนำหน้าการตรัสรู้ คำนี้เกี่ยวข้องกับยุคนั้นเริ่มใช้ราวปี 1550 โดยจิตรกร สถาปนิก และผู้ก่อตั้งประวัติศาสตร์ศิลปะสมัยใหม่ จอร์โจ วาซารี
แหล่งที่มาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคืออิตาลี แต่ทั่วทั้งยุโรปก็ค่อยๆ แบ่งปันการค้นพบนี้กับเธอ ดังนั้นจึงแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะตั้งชื่อวันที่แน่นอนของจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หากเรากำลังพูดถึงอิตาลีวันที่เริ่มต้นควรถือเป็นศตวรรษที่ 13 และสำหรับประเทศทางตอนเหนือนั้น 1600 ก็คงไม่สายเกินไป โดยทั่วไปแล้ว ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามาถึงประเทศต่างๆ ในเวลาต่างกัน
ในขอบเขตของอุดมการณ์วัฒนธรรมและศิลปะในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการปฏิวัติเกิดขึ้นวิสัยทัศน์ทางโลกของโลกวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็เกิดขึ้น พื้นฐานทางอุดมการณ์ของมันคือมนุษยนิยม โลกทัศน์ใหม่ ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่มนุษย์ ศักดิ์ศรี และพลังสร้างสรรค์ของเขา การฟื้นฟูสิ่งที่ถูกลืมไปนาน ยุคเรอเนซองส์ได้ค้นพบสมบัติของวัฒนธรรมโบราณอีกครั้ง ช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยความเจริญรุ่งเรืองของศิลปะ ซึ่งเผยให้เห็นอย่างชัดเจนถึงอุดมคติด้านมนุษยนิยมของบุคคลที่สวยงามและกลมกลืนกัน
อย่างไรก็ตาม แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงเชิงบวกอย่างไม่มีเงื่อนไขในมุมมองของมนุษย์ แต่ก็ไม่ถูกต้องทั้งหมดที่จะทำให้ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอุดมคติและมองเห็นเพียงการกลับมาของจิตวิญญาณโบราณเท่านั้น ศตวรรษที่สิบห้าและสิบสี่ ได้เห็นการแพร่กระจายของความคลุมเครือของนักเล่นแร่แปรธาตุ นักโหราศาสตร์ พ่อมด และการล่าแม่มด นอกจากนี้ยังเป็นช่วงเวลาแห่งการสังหารหมู่ในอเมริกาและเป็นจุดเริ่มต้นของการเนรเทศคนผิวดำไปยังโลกใหม่
แนวคิดและประเพณีแห่งความงามในยุคประวัติศาสตร์นี้มีแนวคิดและประเพณีอะไรบ้าง?
ลัทธิร่างกาย
อุดมคติของยุคเรอเนซองส์คือผู้ชายที่ตระการตาซึ่งสามารถกระตุ้นแรงดึงดูดทางเพศในเพศอื่นได้ หลังจากการล่มสลายของโลกยุคโบราณ ความงามทางร่างกายก็เฉลิมฉลองชัยชนะอันสูงสุดของโลก ภาพเงาที่ยาวและเปราะบางถูกแทนที่ด้วยภาพเปลือยขนาดใหญ่ของร่างเปลือยของ Rubensศิลปินในยุคนั้นแสดงความชื่นชมร่างกายของผู้หญิงได้ดีที่สุด “สัญลักษณ์เปรียบเทียบ ตำนาน ตำนาน ประวัติศาสตร์ พระคัมภีร์ การพลีชีพของนักบุญ” เจ. บูสเกต์เขียนไว้ในหนังสือของเขา “ทุกสิ่งกลายเป็นเพียงข้อแก้ตัวที่จะพรรณนาถึงเรื่องเดียวกัน - ร่างกายของผู้หญิง” ความสูงส่งทางกามารมณ์นี้เป็นลักษณะเฉพาะของยุโรปทั้งหมด ยกเว้นสเปน
ผู้ชายถือว่าสมบูรณ์แบบถ้าเขาพัฒนาสัญญาณที่แสดงถึงความแข็งแกร่งและพลังงานของเขา ผู้หญิงจะได้รับการประกาศว่าสวยงามหากร่างกายของเธอมีคุณสมบัติทั้งหมดที่จำเป็นต่อการเป็นแม่ตามที่ตั้งใจไว้ ประการแรก หน้าอกได้รับการยกย่องอย่างสูงเป็นสัญลักษณ์ และมีความสำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาพัฒนาขึ้น ภาพลักษณ์ในอุดมคติของเธอเป็นหนึ่งในแรงจูงใจที่ไม่สิ้นสุดของยุคนั้น
ภาพเงาของผู้หญิงแบบใหม่ถูกกำหนดไว้ในอิตาลี ซึ่งผู้ชายให้ความสำคัญกับ "ร่างกายที่เย้ายวน" ของผู้หญิงมากขึ้น ในเวลาเดียวกัน การใช้รถม้าและอาหารหนักมากขึ้นบ่อยครั้งมากขึ้น มีบทบาทในการวิวัฒนาการของรูปแบบต่างๆ ความตะกละเป็นรองในหมู่ขุนนางอิตาลี อาหารมีลักษณะพิเศษคือมีเนื้อสัตว์มากมายเป็นพิเศษ โดยเฉพาะเนื้อสัตว์ปีกและเนื้อไก่ ดังนั้นอาหารค่ำที่มอบให้ Pantagruel ในส่วนที่สี่ของหนังสือของ Rabelais จึงไม่น่าอัศจรรย์เท่าที่ใครๆ คิด นอกจากนี้ อาหารของสุภาพบุรุษผู้มั่งคั่งในยุคเรอเนซองส์ไม่เพียงมีมากมาย แต่ยังรวมไปถึงเครื่องเทศและขนมหวานมากมายอีกด้วย
ตรงกันข้ามกับยุคกลางซึ่งชอบผู้หญิงที่มีสะโพกแคบและหุ่นเพรียว แต่ปัจจุบันกลับชอบสะโพกกว้าง เอวที่แข็งแรง และก้นหนา คำอธิบายที่ละเอียดถี่ถ้วนและมากมายที่สุดนั้นอุทิศให้กับความงามของผู้หญิง ผู้ชายแสดงความต้องการด้านความงามทางร่างกายของผู้หญิงด้วยคำอธิบายที่ชัดเจนและแม่นยำที่สุด ตัวอย่างเช่น เพลงงานแต่งงานที่พบบ่อยมากแสดงรายการ "คุณธรรมสามสิบห้าประการของหญิงสาวสวย" ซึ่งในนั้นอธิบายว่า "ผู้หญิงควรสูงและมีรูปร่างดี ควรมีศีรษะเหมือนชาวปราก มีขาเหมือน กำเนิดจากแม่น้ำไรน์ หน้าอกเหมือนพวงหรีด ท้องเหมือนผู้หญิงฝรั่งเศส ด้านหลังเหมือนชาว Brabant แขนเหมือนชาวโคโลญ”
ไม่มีหลักฐานที่โดดเด่นไม่น้อยที่สนับสนุนแนวโน้มทางราคะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือทัศนคติที่มีต่อภาพเปลือย เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าภาพเปลือยได้รับการปฏิบัติค่อนข้างง่าย ในศตวรรษที่ 16 เป็นเรื่องปกติที่จะต้องเปลื้องผ้าและนอนโดยไม่มีเสื้อผ้า และสิ่งนี้ใช้ได้กับทั้งสองเพศทุกวัย สามี ภรรยา ลูกๆ และคนรับใช้มักนอนในห้องนั่งเล่นโดยไม่มีฉากกั้นแยกจากกัน นี่เป็นธรรมเนียมที่ไม่เพียงแต่ในหมู่ชาวนาและชนชั้นล่างเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงชนชั้นสูงและชนชั้นสูงด้วย พวกเขาไม่รู้สึกเขินอายแม้แต่ต่อหน้าแขก และเขามักจะนอนในห้องนอนร่วมกับครอบครัวของเขา หากแขกปฏิเสธที่จะเปลื้องผ้า การปฏิเสธของเขาทำให้เกิดความสับสน ประเพณีนี้คงอยู่นานเท่าใดสามารถเห็นได้จากเอกสารฉบับหนึ่งย้อนหลังไปถึงปี ค.ศ. 1587 ซึ่งประเพณีนี้ถูกประณามและดังนั้นจึงยังคงมีอยู่
ร่างกายที่สวยงามไม่ได้แสดงผ่านงานศิลปะในอุดมคติเท่านั้น ด้วยเหตุนี้ผู้คนในยุคเรอเนซองส์จึงก้าวไปไกลกว่านั้นมากโดยแสดงภาพเปลือยต่อหน้าคนทั้งโลกอย่างกล้าหาญ ตัวอย่างเช่น มีธรรมเนียมในการพบปะผู้สูงศักดิ์ที่หน้ากำแพงเมืองพร้อมกับหญิงสาวสวยที่เปลือยเปล่า ประวัติศาสตร์ได้บันทึกการประชุมดังกล่าวหลายครั้ง เช่น การที่พระเจ้าหลุยส์ที่ 11 เสด็จเข้าสู่ปารีสในปี ค.ศ. 1461 พระเจ้าชาร์ลส์เดอะโบลด์เสด็จเข้าสู่ลีลล์ในปี ค.ศ. 1468 พระเจ้าชาร์ลส์ที่ 5 เสด็จเข้าสู่แอนต์เวิร์ปในปี ค.ศ. 1520
คุณลักษณะอีกประการหนึ่งของชีวิตส่วนตัวซึ่งทำหน้าที่เป็นข้อพิสูจน์คลาสสิกไม่น้อยของลัทธิลักษณะความงามทางกายภาพของยุคเรอเนซองส์คือการอธิบายและการเชิดชูความงามทางร่างกายที่ใกล้ชิดของคู่รักหรือภรรยาโดยสามีหรือคู่รักในการสนทนากับเพื่อน ๆ ซินญอร์ บร็องโทม รายงานว่า “ฉันรู้จักขุนนางหลายคนที่ชื่นชมภรรยาของตนต่อเพื่อนๆ และบรรยายให้พวกเขาฟังอย่างละเอียดถึงเสน่ห์ทั้งหมดของพวกเขา” ยิ่งไปกว่านั้น ในกรณีนี้ พวกเขาไม่อายที่จะเปิดเผยแม้แต่รายละเอียดที่ใกล้ชิดที่สุด
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่เพียงแต่โดดเด่นด้วยราคะเท่านั้น บางครั้งเธอไม่รู้จักความเสแสร้งหรือความกลัวเลย ในทางกลับกันความตรงไปตรงมานี้นำไปสู่คุณลักษณะเหล่านั้นเนื่องจากบางครั้งประเพณีที่ทันสมัยของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบางครั้งก็ดูเร้าใจและแปลกสำหรับเรา
ตัวอย่างที่เด่นชัดที่สุดคือประเพณีการเปลือยอก ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถือมุมมองที่ว่า "ผู้หญิงเปลือยสวยกว่าผู้หญิงที่สวมชุดสีม่วง" การถอดทรวงอกไม่เพียงแต่ไม่ถือเป็นความชั่วร้ายเท่านั้น แต่ในทางกลับกัน เป็นส่วนหนึ่งของลัทธิความงามสากล เนื่องจากเป็นการแสดงถึงแรงกระตุ้นทางราคะแห่งยุคนั้น ผู้หญิงทุกคนที่มีหน้าอกสวยจะมีหน้าอกไม่มากก็น้อย แม้แต่ผู้หญิงวัยกลางคนก็พยายามสร้างภาพลวงตาของหน้าอกที่อิ่มและเขียวชอุ่มให้นานที่สุด ต่างจากยุคอื่น ๆ ในช่วงเรอเนซองส์ ผู้หญิงสวมเสื้อคอต่ำไม่เพียงแต่ในห้องบอลรูมเท่านั้น แต่ยังสวมที่บ้าน บนถนน และแม้แต่ในโบสถ์ด้วย
เพื่อดึงความสนใจไปที่ความงามของหน้าอกได้ดีขึ้นถึงข้อได้เปรียบที่มีค่าที่สุด - ความยืดหยุ่นและความงดงาม - บางครั้งผู้หญิงก็ตกแต่งรัศมีของตนด้วยแหวนเพชรและหมวกแก๊ป และหน้าอกทั้งสองข้างเชื่อมต่อกับโซ่ทองซึ่งมีภาระด้วยไม้กางเขนและเครื่องประดับ แคทเธอรีนเดอเมดิชิคิดค้นแฟชั่นสำหรับผู้หญิงในราชสำนักซึ่งดึงดูดความสนใจไปที่หน้าอกโดยที่ส่วนบนของชุดด้านขวาและซ้ายมีการตัดช่องกลมสองอันเผยให้เห็นหน้าอกที่เปลือยเปล่า แฟชั่นที่คล้ายกันซึ่งมีเพียงหน้าอกและใบหน้าเท่านั้นที่ถูกเปิดเผยจึงครองราชย์ในที่อื่น ในกรณีที่ธรรมเนียมกำหนดให้สุภาพสตรีผู้สูงศักดิ์ต้องข้ามถนนโดยสวมผ้าคลุมไหล่หรือหน้ากากเท่านั้น (เช่น ในเมืองเวนิส เป็นต้น) พวกเธอจะซ่อนใบหน้าอย่างเชื่อฟัง แต่เปิดหน้าอกของตนออกอย่างไม่เห็นแก่ตัว
ระดับของความแตกแยกมักขึ้นอยู่กับความเกี่ยวข้องทางชนชั้นของผู้หญิงคนนั้น ชนชั้นปกครองซึ่งผู้หญิงถือเป็นสินค้าฟุ่มเฟือยหลักได้ยึดคอเสื้อไว้จนสุดขั้ว ในบรรดาชาวเมืองและชนชั้นสูงในเมือง ผู้หญิงไม่ได้สวมชุดคลุมมากเท่ากับในราชสำนักของกษัตริย์ผู้มีอำนาจสูงสุด แต่ผู้หญิงชนชั้นกลางก็สวมเสื้อคอต่ำอย่างเห็นได้ชัดเช่นกัน คำอธิบายเครื่องแต่งกายอย่างหนึ่งที่ย้อนกลับไปในช่วงต้นศตวรรษที่ 15 กล่าวว่า “สาวรวยสวมชุดที่มีคัตเอาท์ทั้งด้านหน้าและด้านหลัง เพื่อให้หน้าอกและด้านหลังแทบจะเปลือยเปล่า” ลิมเบิร์ก โครนิเคิล ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 15 เช่นกัน กล่าวว่า “และผู้หญิงก็สวมคอเสื้อที่กว้างจนมองเห็นเต้านมครึ่งหนึ่งได้” นอกจากนี้เสื้อท่อนบนยังดันหน้าอกขึ้นในลักษณะที่การเคลื่อนไหวของผู้หญิงเพียงเล็กน้อยก็เพียงพอแล้วที่หน้าอกจะหลุดออกจากชุด ผู้หญิงที่ได้รับพรสวรรค์จากธรรมชาติด้วยหน้าอกที่สวยงาม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าไม่พลาดโอกาสที่จะมอบดวงตาที่น่าพึงพอใจให้กับผู้ชาย
ประเพณีที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งคือการอาบน้ำด้วยกัน ซึ่งในตอนแรกมีไว้เพื่อความสะอาดและสุขภาพเท่านั้น และเมื่อเวลาผ่านไปก็กลายเป็นรูปแบบการเกี้ยวพาราสีที่สำคัญรูปแบบหนึ่ง การปฏิบัติอย่างกล้าหาญของผู้หญิงที่อาบน้ำอยู่ข้างๆ นั้นเป็นเหตุผลที่ดีที่สุดในการทำความรู้จักกัน และแน่นอนว่าผู้ชายคนไหนไม่ได้ใช้ประโยชน์จากโอกาสในการเกี้ยวพาราสีเช่นนี้ สถานที่ที่พวกเขาอาบน้ำ ไม่ว่าจะเป็นโรงอาบน้ำหรือสระว่ายน้ำ โดยส่วนใหญ่แล้วจะมีพื้นที่จำกัดมาก และแม้ว่าสถานที่ที่ชายและหญิงอาบน้ำมักจะถูกแยกออกจากกันด้วยฉากกั้นก็ตาม ต่ำมากจนไม่รบกวนการมอง (และยิ่งกว่านั้นคือการใช้มือของคุณ)
- สำหรับการอาบน้ำ รูปแบบหลักของการอาบน้ำนั้นผู้ชายและผู้หญิงจะอาบน้ำร่วมกันอย่างแน่นอน ตามภาพวาดและภาพวาดจำนวนหนึ่งที่แสดง ดังนั้นเมื่อเวลาผ่านไป การอาบน้ำจึงเปลี่ยนจากการส่งเสริมสุขภาพให้กลายเป็นโอกาสที่สะดวกสำหรับการเจ้าชู้โดยสิ้นเชิง ต่อมาเมื่อทั้งสองเพศอาบน้ำแยกกัน ทั้งสองฝ่ายก็มีโอกาสเหลือเฟือหลังจากอาบน้ำเสร็จ เนื่องจากมีธรรมเนียมว่าหลังจากอาบน้ำเสร็จทั้งสองเพศก็จะรวมตัวกันเพื่อสนุกสนานและเต้นรำร่วมกัน และกฤษฎีกาห้ามการอาบน้ำรวมก็ถูกละเลยอยู่เป็นประจำและสม่ำเสมอ
ผม
ในช่วงยุคเรอเนซองส์ สีผมสีแดงทองแบบพิเศษซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของชาวเวนิสกำลังเป็นที่นิยม - สีที่ต่อมาถูกเรียกว่า "สีของทิเชียน" สีนี้เป็นสัมผัสบังคับสำหรับความงามยุคเรอเนซองส์:“ บางและเบาบางครั้งก็คล้ายกับทองคำบางครั้งก็เหมือนน้ำผึ้งส่องแสงเหมือนแสงอาทิตย์ที่ส่องประกายเป็นลอนหนาและยาวกระจัดกระจายไปทั่วไหล่เป็นคลื่น” ในขณะที่เขาเขียน ใน “บทความเกี่ยวกับความงามและความรัก” โดย Agostino Nifo ในปี 1539พระภิกษุแห่งคำสั่ง Vallambrosa, Agnolo Firenzuola ในบทความของเขาเรื่อง "เกี่ยวกับความงามของผู้หญิง" ให้แนวคิดของเขาเกี่ยวกับอุดมคติของความงามในยุคเรอเนซองส์: "คุณค่าของเส้นผมนั้นยิ่งใหญ่มากจนหากประดับความงามด้วย ทอง ไข่มุก และแต่งกายด้วยชุดหรูหรา แต่ไม่จัดทรงผม ดูไม่สวย ไม่สง่า... ผมของผู้หญิงควรนุ่ม หนา ยาว เป็นลอน สีควรเป็นสีทอง หรือน้ำผึ้งหรือแสงตะวันอันเร่าร้อน”
ดังนั้นในเวนิสผู้หญิงก็พร้อมที่จะนั่งเป็นเวลาหลายชั่วโมงในคูหาปิดบนหลังคาบ้านเผยให้เห็นผมของพวกเขาแช่ในน้ำยาฟอกสีต่างๆท่ามกลางแสงแดดที่แผดจ้าด้วยความหวังว่าจะได้สีทองสดใสด้วย สีแดง หมวกปีกกว้างที่ไม่มีมงกุฎก็ใช้เพื่อจุดประสงค์เดียวกันเช่นกัน ผมถูกจัดวางที่ปีกหมวกเพื่อการฟอกสีจากแสงแดดตามธรรมชาติ ในขณะเดียวกัน ปีกหมวกกว้างก็ช่วยปกป้องใบหน้าจากการถูกแดดเผา
บ่อยครั้งที่ผมถูกย้อมด้วยน้ำด่างที่ทำจากขี้เถ้าไม้ฟอกขาวแล้วย้อมด้วยสีย้อมที่เหมาะสม - หญ้าฝรั่น, ขมิ้น, รูบาร์บ, กำมะถันหรือเฮนน่า เนื่องจากการสระผมด้วยน้ำด่างเป็นประจำผมจึงมักจะร่วงหล่น แต่แน่นอนว่าสิ่งนี้ไม่ได้หยุดนักแฟชั่นนิสต้าตัวยง
ตามหลักการแห่งความงามของยุคเรอเนซองส์ หน้าผากจะต้องสูงอย่างผิดธรรมชาติดังนั้นจึงถูกโกนโดยพยายามถอนคิ้วออกในเวลาเดียวกัน แต่เราจำสิ่งนี้ได้ตั้งแต่ยุคกลาง))
ผู้หญิงสร้างทรงผมทุกประเภทจากเกลียวและผมเปียที่พันกันอย่างสวยงามและมีสไตล์ ตกแต่งสไตล์โบราณด้วยตาข่าย ผ้าพันแผล และกิ๊บติดผม สวมหมวกและผ้าห่ม
ในสเปน ทรงผมนั้นเรียบง่ายและเรียบลื่น โดยแสกกลางผมแล้วม้วนผมไว้บนหน้าผาก อาจจะตกแต่งด้วยรอยสักหรือกระแสน้ำสูงก็ได้ ผู้หญิงจากคนทั่วไปสวมหมวกหรือผ้าพันคอ (สวมหมวกไว้ด้านบน) ตามธรรมเนียม ผู้หญิงในเมืองไม่ควรออกจากบ้านโดยไม่ห่มผ้า ต่อมาผ้าคลุมเตียงก็กลายเป็นผ้าคลุมเตียงซึ่งเป็นองค์ประกอบที่มีสีสันของชีวิตชาวสเปน
ในฝรั่งเศส ทรงผมก็เรียบง่ายเช่นกัน และประกอบด้วยผมที่หวีบนลูกกลิ้ง หญิงสูงศักดิ์คลุมพวกเขาด้วย arsele และ attife - ผ้าโพกศีรษะบนกรอบรูปพระจันทร์เสี้ยว (รูปหัวใจ) ซึ่งมีผ้าคลุมติดอยู่ พวกเขาสามารถสวมหมวก หมวกบาเรต หรือกระแสน้ำได้ ตามประเพณีชาวเมืองและหญิงชาวนาจะสวมหมวกโดยมีพี่เลี้ยงสีเข้มสวมทับเมื่อออกไปข้างนอก
วิวัฒนาการของการตัดผมในยุคเรอเนซองส์สะท้อนให้เห็นในภาพวาดของซานโดร บอตติเชลลี ในภาพเหมือนของ Simone Vespucci ที่เขาสร้างขึ้นในปี 1485 คุณจะเห็นว่าบางครั้งทรงผมของผู้หญิงมีความซับซ้อนเพียงใด เปิดหน้าผาก พรากจากกัน ตกแต่งด้วยไข่มุก ม้วนเป็นคลื่นเล็กๆ เกลียวกว้างด้านข้างไหลได้อย่างราบรื่นผ่านตรงกลางของเปียโดยวางไว้ที่ด้านหลังศีรษะในรูปแบบของห่วงเพื่อสิ้นสุดเป็นลอนหลุดอิสระ ตรงกลางของเปียผมหยิกเป็นมวยโดยมีริบบิ้นพันไว้ ผมปอยผมหลวม ๆ พันด้วยริบบิ้นตามขวางลงมาทางด้านหลังและด้านซ้ายเป็นเปียบาง ๆ ตกแต่งด้วยไข่มุก ผลงานชิ้นเอกของการตัดผมนี้เสร็จสมบูรณ์ด้วยการม้วนผมบาง ๆ ในลักษณะเหมือนบาร์เบตต์แบบกอธิคใต้คาง
ทรงผมที่ซับซ้อนเช่นนี้ต้องใช้ผมจำนวนมากดังนั้นจึงมักใช้รายละเอียดเพิ่มเติมสำหรับพวกเขา: มวยผมสำเร็จรูป, มวย, ผมเปีย, เปียผม โดยทั่วไปแล้วทรงผมยุคเรอเนซองส์มีความโดดเด่นด้วยการผสมผสานที่ซับซ้อนของการถักเปียถักเปียและลอนผมที่ไหลลื่น หลายๆ ภาพเป็นภาพเขียนของเลโอนาร์โด ดา วินชี
การถักเปียแบบฟลอเรนซ์เป็นหนึ่งในทรงผมที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคนั้น ผมแสกกลาง หวีด้านข้างเป็นครึ่งวงกลมจากใบหน้าไปด้านหลังศีรษะ และขมับสองสามเส้นก็ถูกตัด ม้วนงอ และลดลงบนใบหน้า ด้านหลังตามแบบอย่าง "ผมเปียของอัศวิน" ผมยาวร่วงหล่นและมัดเป็นแนวขวางด้วยริบบิ้น ที่ด้านหลังศีรษะพวกเขาติดผ้าโพกศีรษะแบน - ทรานซาโด - โดยมีกล่องยาวซึ่งผูกเปียไว้ แทนที่จะใช้ทรานซาโด บางครั้งมีการใช้ด้ายมุกหลายแถว อย่างไรก็ตาม ยิ่งผู้หญิงรวยมากเท่าไร เครื่องประดับก็ยิ่งประดับทรงผมของเธอมากขึ้นเท่านั้น
ในศตวรรษที่ 15 เวนิสผลักเมืองฟลอเรนซ์ออกไปและกลายเป็นผู้นำเทรนด์ ซึ่งได้รับการเลียนแบบในประเทศอื่นๆ ของยุโรปตะวันตก ทรงผมแบบเวนิสมีลักษณะคล้ายลูกกลิ้งโดยมีผมอยู่ข้างใน ทรงผมที่ผสมผสานระหว่างผมเปียและลอนที่มีแถบผ้าทอก็เป็นที่นิยมเช่นกัน มีตาข่ายประดับด้วยโซ่ ริบบิ้น ไข่มุก เพชรพลอย ด้ายเงินและทอง ตาข่ายดังกล่าวผูกไว้สูงที่ด้านหลังศีรษะและลงมาจนถึงไหล่
ทรงผมเสริมด้วยผ้าโพกศีรษะ: หมวกเบเร่ต์, ผ้าโพกหัว, หมวกแก๊ป, แฟชั่นที่ชาวเวนิสแนะนำเช่นกัน ในตอนท้ายของยุคเรอเนซองส์ ทรงผมที่มีการถักเปียหรือถักเปียรอบศีรษะได้รับความนิยม มีเส้นบางๆ โค้งงอเล็กน้อยโผล่ออกมาจากข้างใต้ อีกกรณีหนึ่ง ผมเรียงเป็นเกลียวแปดเส้นบนหน้าผาก
เสื้อผ้าและเครื่องประดับ
เครื่องแต่งกายยุคเรอเนซองส์ยังสะท้อนถึงแนวคิดเห็นอกเห็นใจใหม่ ๆ ต่างจากยุคกลางตรงที่มันถูกออกแบบมาเพื่อไม่ปิดบัง แต่เน้นสัดส่วนและรูปแบบที่สวยงาม ปัจจุบันเป็นเรื่องปกติที่จะต้องเปิดเผยร่างกายบางส่วนอุดมคติใหม่ของความงามเป็นตัวกำหนดเทรนด์ใหม่ในแฟชั่น ตัวอย่างเช่นความปรารถนาที่จะทำให้เอวกว้างขึ้นนำไปสู่สิ่งที่เรียกว่า Wulstenrock (กระโปรงเบาะกระโปรงลูกกลิ้ง) ซึ่งทำให้รูปร่างมีขนาดมหึมา การเน้นย้ำหน้าอกทำได้โดยใช้เสื้อยกทรง ผู้หญิงต้องการที่จะดูอวบอ้วนและมีรูปร่างโค้งมน
เครื่องแต่งกายในยุคกลางค่อนข้างเรียบง่าย แน่นอนว่ามีหลายทางเลือกขึ้นอยู่กับรสนิยมและความมั่งคั่งของเจ้าของ แต่โดยพื้นฐานแล้วมันประกอบด้วยเสื้อคลุมสีเดียวหลวม ๆ เหมือน Cassock อย่างไรก็ตาม ด้วยการถือกำเนิดของศตวรรษที่ 15 และ 16 โลกแห่งเสื้อผ้าก็ลุกเป็นไฟด้วยสายรุ้งสีสันสดใสและสไตล์ที่หลากหลายอันน่าอัศจรรย์ ไม่พอใจกับความหรูหราของผ้าและกำมะหยี่ คนรวยคลุมชุดด้วยไข่มุกและงานปักสีทอง สีหลักและสีหลักซึ่งมักนำมารวมกันในทางตรงกันข้ามกลายเป็นสีโปรดในตอนนั้น
บ่อยครั้งที่แต่ละส่วนของชุดสูทหนึ่งชุดถูกตัดจากผ้าที่มีสีต่างกัน ขาข้างหนึ่งของถุงเท้าเป็นสีแดง อีกข้างเป็นสีเขียว แขนเสื้อข้างหนึ่งเป็นสีม่วง อีกข้างเป็นสีส้ม และเสื้อคลุมอาจเป็นสีที่สามก็ได้ แฟชั่นนิสต้าแต่ละคนมีช่างตัดเสื้อส่วนตัวซึ่งมีสไตล์สำหรับเขา ดังนั้นงานบอลและการประชุมจึงทำให้สามารถชื่นชมเสื้อผ้าที่หลากหลายที่สุดได้ แฟชั่นเปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน บันทึกเหตุการณ์ในลอนดอนเกี่ยวกับรัชสมัยของสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 1 ตั้งข้อสังเกตว่า “สี่สิบปีที่แล้วในลอนดอนมีร้านขายของกระจุกกระจิกไม่ถึงสิบสองคนขายหมวก แว่นตา เข็มขัด ดาบและมีดสั้นอันประณีต และบัดนี้ถนนทุกสายตั้งแต่หอคอยถึงเวสต์มินสเตอร์ก็เต็มไปด้วยผู้คนมากมาย พร้อมกับพวกเขาและร้านค้าของพวกเขาเป็นแก้วที่แวววาวแวววาว”
ยังคงใช้อยู่คือ "เก็นนิน" ซึ่งเป็นผ้าโพกศีรษะที่มีกรอบกระดาษแข็งหรือผ้าลินินที่มีแป้งสูง คลุมด้วยผ้าไหม ผ้าปักหรือผ้าราคาแพงอื่นๆ เสริมด้วยผ้าคลุมยาวที่ไหลจากกระหม่อมถึงปลายเท้า สำรวยที่อวดรู้ที่สุดมีผ้าคลุมยาวลากไปตามพื้น ในพระราชวังบางแห่งต้องยกเพดานขึ้นเพื่อให้สตรีทันสมัยสามารถผ่านประตูได้
รสนิยมในการโอ้อวดแพร่กระจายไปยังทุกระดับของสังคม “ทุกวันนี้คุณไม่สามารถบอกคนรับใช้ในโรงเตี๊ยมจากลอร์ด หรือสาวใช้หม้อปรุงอาหารจากสุภาพสตรีผู้สูงศักดิ์ได้” คำบ่นประเภทนี้ได้ยินกันทุกที่และมีความจริงบางอย่างอยู่ในนั้น เพื่อรักษาความแตกต่างทางสังคมที่ชัดเจน จึงได้พยายามฟื้นฟูกฎหมายรูปลักษณ์ภายนอก พวกเขาอธิบายอย่างพิถีพิถันว่าชนชั้นต่างๆ ในสังคมสามารถสวมใส่ได้และไม่สามารถสวมใส่ได้ เอลิซาเบธแห่งอังกฤษห้ามไม่ให้สามัญชนสวมกางเกงขาสามส่วนและกระโปรงผายก้น ในฝรั่งเศส มีเพียงคนเชื้อสายราชวงศ์เท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้สวมเสื้อผ้าที่ทำด้วยผ้าทองและเงิน ในฟลอเรนซ์ ผู้หญิงทั่วไปไม่ได้รับอนุญาตให้สวมขนสัตว์หรือกระดุมรูปทรงบางอันที่ทำจากวัสดุหลายชนิด ทันทีหลังจากการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรม กฎหมายเหล่านี้ถูกตำหนิโดยทั่วไปและไม่ได้บังคับใช้ พวกเขาได้รับการยอมรับอีกครั้ง โดยมาพร้อมกับข้อห้ามและการลงโทษประเภทอื่น แต่พวกเขาไม่ได้ให้ความสนใจอีกครั้ง ปัจจัยจำกัดเพียงอย่างเดียวคือขนาดของกระเป๋าสตางค์
ผู้หญิงสวมรองเท้าที่นุ่มและบางครั้งก็มีพื้นรองเท้าสูง
แหวนล้ำค่าที่มีกล่องซ่อนอยู่เป็นของตกแต่งทั่วไป ผู้หญิงประดับผมด้วยสร้อยไข่มุกและอัญมณี โซ่ทองกับระฆังอันเล็กสวมทับเสื้อผ้า ต่างหูประดับด้วยอัญมณีและสร้อยคอที่ทำจากไข่มุกเม็ดใหญ่ก็เป็นเครื่องประดับยอดนิยมเช่นกัน
เครื่องแต่งกายของผู้หญิงประกอบด้วยสามสิ่งหลักๆ ได้แก่ เสื้อเชิ้ต ชุดเดรส และชุดเดรสตัวนอก (เสื้อคลุม) เสื้อยังยาวแขนยาวอยู่เลย ชุดเดรสเย็บติดเสื้อท่อนบนรัดรูป คอเสื้อขนาดใหญ่ และกระโปรงจับจีบหรือจับจีบทั้งตัว บางครั้งรอบเอวก็สูง แขนจะพอง กว้างที่ด้านบน มีผ่าและพอง (บางครั้งก็ผูกด้วยริบบิ้นที่เสื้อท่อนบน) เสื้อแจ๊กเก็ตเป็นแบบซิมาราซึ่งมีลักษณะคล้ายเนินสูงในยุคกลางและมีหลังที่หลวมพับเป็นพับ ภาพเงาของชุดไม่มีโครงแข็งและมีโครงร่างที่นุ่มนวล ลักษณะเด่นของมันคือแนวนอน: ไหล่ ก้นกว้าง ผ้าคาดไหล่เน้นเป็นพิเศษ - แขนพองด้านบน คอเสื้อเชิ้ตหรือแจ็คเก็ตแบบเปิด และคอเสื้อสำหรับผู้หญิง
เครื่องแต่งกายของสตรีชาวนาและสตรีในเมืองนั้นเรียบง่ายกว่าทำจากผ้าที่ถูกกว่าและหยาบกว่า ตามกฎแล้วชุดของผู้หญิงชาวนาจะสั้นกว่า (ชายเสื้อไม่ถึงพื้น) เสื้อท่อนบนถูกผูกไว้และสวมผ้ากันเปื้อนทับชุด
เครื่องแต่งกายของชาวยุโรปที่พบเห็นได้ทั่วไปคือเสื้อผ้าบางประเภทและเทคนิคการตกแต่ง เป็นเรื่องปกติที่จะ "คลุม" เสื้อผ้าในสถานที่ต่าง ๆ โดยตัดรูปทรงและขนาดต่างๆ
ในศตวรรษที่ 15 ฟลอเรนซ์เป็นผู้นำเทรนด์ เครื่องแต่งกายอิตาเลียนของผู้หญิงในยุคเรอเนซองส์มีความสมบูรณ์และหลากหลายมากกว่าผู้ชาย เสื้อผ้าหลวมและพลิ้วไหวเบาๆ เน้นรูปร่าง ในศตวรรษที่ 15 ผู้หญิงอิตาลีสวมชุดที่เรียกว่า "กามูร์รา" ตอนนั้นไม่มีชุดชั้นใน สุภาพสตรีสวมชุดชั้นนอกสองชุดที่ทำจากผ้าราคาแพงและผ้ากำมะหยี่ในเวลาเดียวกัน พวกเขาถูกตัดที่เอวโดยมีเสื้อท่อนบนแคบและกระโปรงยาวจับจีบหรือจับจีบ คอเสื้อทำเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่หน้าอกและเป็นสามเหลี่ยมที่ด้านหลัง (ซึ่งทำให้คอยาวขึ้นอย่างเห็นได้ชัด) บ่อยครั้งที่เสื้อท่อนบนด้านหน้าถูกแยกออกพร้อมเชือกผูก
นวัตกรรมที่สำคัญในการแต่งกายของผู้หญิงคือแขนเสื้อเอื้อมถึงมือเท่านั้นโดยปล่อยให้เปิดไว้ (ตามมารยาทในยุคกลาง ควรซ่อนมือไว้)
ชุดเดรสสำหรับเด็กผู้หญิงทำจากผ้าสีอ่อนกว่าและมักคาดเข็มขัดสไตล์โบราณไว้ใต้อก เสื้อคลุมน้ำหนักเบาราคาแพงถูกโยนทับด้านบนหรือมีผ้าที่พับเล็กติดไว้กับชุดซึ่งลากไปตามพื้นเล็กน้อย
เครื่องแต่งกายของผู้หญิงเสริมด้วยกระเป๋าแขวน ถุงมือ และผ้าเช็ดหน้าปักลายวิจิตร ซึ่งเริ่มเป็นแฟชั่นในเวลานี้
ในศตวรรษที่ 16 ฟลอเรนซ์เปิดทางให้กับเวนิสในแง่ของความเป็นอันดับหนึ่งในการกำหนดแนวโน้มแฟชั่น ในศตวรรษที่ 16 เครื่องแต่งกายของอิตาลีค่อยๆเปลี่ยนไปความร่าเริงสีอ่อนหรือสีสดใสจะถูกแทนที่ด้วยสีเข้มกว่า ในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 ภายใต้อิทธิพลสามประการของสเปน การปฏิรูปคาทอลิกและความรุนแรงของลัทธิคาลวิน ชัยชนะของคนผิวดำเหนือเสื้อผ้าทุกสี
เครื่องแต่งกายดูเหมือนจะเป็นผู้ใหญ่แล้ว สะท้อนถึงอุดมคติใหม่แห่งยุคสมัย นั่นก็คือความเป็นผู้ใหญ่และประสบการณ์ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เครื่องแต่งกายของอิตาลีและรูปลักษณ์ของชาวอิตาลีก็ได้รับอิทธิพลจากสเปนอย่างมาก
ในศตวรรษที่ 16 ชุดชั้นในและถุงน่องสตรีปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรก ถุงน่องฟลอเรนซ์ที่ทำจากผ้าสีขาวเหมือนหิมะถือเป็นถุงน่องที่ทันสมัยที่สุด ในเวลาเดียวกัน (ปลายศตวรรษที่ 16) ลูกไม้ชุดแรกก็ปรากฏขึ้น พวกเขาไม่ได้ถัก แต่เย็บด้วยเข็ม เป็นงานที่ต้องใช้แรงงานมากและมีราคาแพงอย่างไม่น่าเชื่อ ลูกไม้เวนิสมีชื่อเสียงเป็นพิเศษ - มีลายนูนหนาแน่นและมีลวดลายเรขาคณิตที่ชัดเจน ความลับในการผลิตของพวกเขาถูกซ่อนไว้อย่างระมัดระวัง
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 16 เครื่องแต่งกายของผู้หญิงยังคงนุ่มนวล ยืดหยุ่น และเบา แต่ค่อยๆ หนักขึ้น ดูอลังการและตกแต่งมากขึ้น คอเสื้อลึกปรากฏขึ้นโดยมีส่วนแทรกอยู่
หน้ากากครึ่งหน้าสีดำกลายเป็นแฟชั่นซึ่งผู้หญิงสวมเมื่อออกไปข้างนอก - ส่วนหนึ่งเพื่อไม่ให้เป็นที่รู้จัก นี่เป็นสิทธิพิเศษของขุนนาง
ถุงมือและผ้าเช็ดหน้ากลายเป็นส่วนสำคัญของเครื่องแต่งกายของสตรีผู้สูงศักดิ์ ถุงมือทำจากผ้าตกแต่งด้วยงานปักและอัญมณี ผ้าเช็ดหน้าก็สวยงามมากเช่นกัน ทั้งงานปักและลูกไม้ ผู้หญิงอิตาลีแขวนกระเป๋าใบเล็กไว้สำหรับใส่กุญแจและเงินจากเข็มขัด เครื่องแต่งกายเสริมด้วยพัด - ตอนแรกเป็นโครงลวดสี่เหลี่ยมคลุมด้วยผ้าไหมและในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16 พัดลมพับก็ปรากฏขึ้น แทนที่จะใช้พัด ผู้หญิงอาจใช้พัดหรือขนนกกระจอกเทศเป็นพวงก็ได้
ในฤดูหนาว ผู้หญิงอิตาลีจะอุ่นมือด้วยผ้าปิดปากที่ทำจากผ้าไหมและบุด้วยขนสัตว์
ผ้าที่พบมากที่สุดในศตวรรษที่ 16 เวลาตามธรรมเนียมคือขนสัตว์และผ้าลินิน ความเป็นผู้นำในการผลิตผลิตภัณฑ์ทอผ้าที่ซับซ้อนเป็นของอิตาลี เสื้อผ้าแฟชั่นอิตาลีสำหรับชนชั้นสูงทำจากผ้าราคาแพง ได้แก่ กำมะหยี่ ผ้าไหม ผ้าปักดิ้นเงินและทอง ตกแต่งด้วยลวดลายดอกไม้ปักหรือทอ ผ้าเวนิสที่มีลวดลายตกแต่งมีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ราชสำนักแห่งยุโรปซื้อชุดนี้ด้วยเงินจำนวนมากเพื่อสวมใส่อย่างเป็นทางการ สีผ้าที่ทันสมัยที่สุด ได้แก่ สีเขียว สีเขียวมรกต และสีแดงไวน์
เครื่องแต่งกายของสตรีชั้นสูงในราชสำนักของสตรีชาวสเปนได้รับรูปแบบกรอบแข็งที่สมบูรณ์ เครื่องรัดตัวของสเปนทำจากเหล็กไม่มีเส้นเว้าหน้าที่ของมันคือการยืดรูปร่างให้ตรงและซ่อนรูปร่างไว้อย่างสมบูรณ์ เสื้อท่อนบนเป็นรูปสามเหลี่ยม ปิดท้ายด้วยสกู๊ป เอวลดลง ไหล่ยืดตรง สั้นลง และมีสำลีรองไว้ คอถูกคลุมด้วยคัตเตอร์อย่างสมบูรณ์ กระโปรงถูกยืดออกไปเหนือกรอบที่ทำจากห่วงโลหะ - เวอร์ดูโกสซึ่งมีรูปร่างเป็นเสี้ยม รูปทรงเรขาคณิตที่เข้มงวดทำให้ร่างของผู้หญิงแห้งและเรียว ผู้หญิงในเมืองและชาวนาไม่สวมกรอบโลหะ เสื้อผ้าของพวกเขาประกอบด้วยเสื้อเชิ้ต เสื้อท่อนบนแบบผูกเชือก และกระโปรงกว้าง (กระโปรงหลายตัว)
ในฝรั่งเศส เครื่องแต่งกายของผู้หญิงก็เหมือนกับผู้ชาย ได้รับอิทธิพลจากอิตาลีและสเปน ตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 20 ความหลงใหลในเฟรมสปินเดิลของสเปนเริ่มต้นขึ้น รูปร่างในฝรั่งเศสแตกต่างออกไป - ทรงกระบอก (กลอง) และกระโปรงก็พับเป็นพับ เสื้อท่อนบนเป็นโครงแข็งซึ่งสวมชุดชั้นใน - คอตต้า - และชุดตัวนอก - เสื้อคลุมที่มีกระโปรงแกว่ง (ความยาวถึงข้อเท้า) คอเหลี่ยมคลุมด้วยเสื้อเชิ้ตบางๆ มีปกตั้ง หรือไม่ใส่เลย ในบรรดาขุนนางและชนชั้นกระฎุมพีที่เลียนแบบพวกเขา เครื่องประดับต่างๆ ได้รับความนิยม: กระจกแขวนขนาดเล็ก กระเป๋าสตางค์ ถุงมือ พัด รวมถึงพัดลูกไม้แบบพับได้ ขุนนางใช้หน้ากากที่ทำจากกำมะหยี่สีดำหรือผ้าซาตินเพื่อป้องกันลม ฝุ่น แสงแดด และจากสายตาที่สอดรู้สอดเห็น ถุงมือมีการใช้กันอย่างแพร่หลาย
เครื่องแต่งกายของอังกฤษได้รับอิทธิพลจากต่างประเทศมาอย่างต่อเนื่อง โดยเครื่องแต่งกายที่มีอิทธิพลมากที่สุดคือเครื่องแต่งกายของอิตาลี-ฝรั่งเศสในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 16 และสเปน - ในวินาที
ในเสื้อผ้าสตรีมีการใช้เครื่องรัดตัวหนังเป็นครั้งแรกและต่อมาก็เป็นโครงแบบสเปน - ฝรั่งเศส ชุดตัวนอก - กอง - ทำด้วยกระโปรงสวิง ลักษณะประจำชาติของชุดชนชั้นสูงคือแขนเสื้อสามชั้น พวกเขาสวมหมวก รวมถึงหมวกแบบฝรั่งเศส (“หมวกฝรั่งเศส”) ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ ผ้าโพกศีรษะประจำชาติของผู้หญิงอังกฤษ Gable ถูกสร้างขึ้นบนกรอบที่มีลักษณะคล้ายบ้าน คลังแสงของการยืมต่าง ๆ จากแฟชั่นสเปนและฝรั่งเศสมีขนาดใหญ่มากจนทำให้สูญเสียสไตล์โดยสิ้นเชิง ชุดนี้ดูเหมือนจะเป็นภาพล้อเลียนของเครื่องแต่งกายของสเปน กรอบของกระโปรงของขุนนางอังกฤษที่เรียกว่าฟาร์ซิงเกลทำให้สัดส่วนของร่างผู้หญิงสั้นลงและทำให้เสียโฉมทำให้เอวลดลงอย่างเห็นได้ชัด
เครื่องแต่งกายของเยอรมันมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยรายละเอียดที่มากเกินไป การตกแต่งที่มากมาย และรูปแบบที่ประณีต ในเยอรมนี กระแสใหม่ในการแต่งกายยุคเรอเนซองส์มีการรับรู้ช้ากว่านั้น โดยทั่วไปแล้ว เสื้อผ้าทั้งในเยอรมนีและอังกฤษมีลักษณะเป็นลัทธิจังหวัด ซึ่งสูญเสียความสามัคคีด้านโวหารของเครื่องแต่งกายของอิตาลีหรือสเปน ปรากฏการณ์ที่โดดเด่นที่สุดในยุคนั้นคือเครื่องแต่งกายของ Landsknecht การแต่งกายของผู้หญิงยังคงรักษารูปแบบกอทิกไว้ และยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากแฟชั่นฝรั่งเศส-เบอร์กันดี ส่วนบนเนื่องจากช่องแขนที่ต่ำและแคบดูเหมือนจะห่อตัวผู้หญิงไว้ แขนเสื้อแคบผูกด้วยผ้า “กำไล” มีรอยผ่าและพองหลายจุด ชุดโอเวอร์เดรสซึ่งไม่มีโครง มักมีรางรถไฟและพาดไว้ในลักษณะที่ทำให้รูปร่างมี "เส้นโค้งแบบกอธิค" คอสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่คลุมด้วยเสื้อเชิ้ตหรือเสื้อคลุมแบบพิเศษ (โกลเลอร์) โดยทั่วไปแล้วเสื้อผ้าสตรีของชาวเยอรมันจะสวมหมวกแก๊ปทรงสูงเทอะทะสวมทับหมวก (haarhaube) ที่ดึงลงมาที่หน้าผาก โซ่ทองเป็นที่ต้องการสำหรับเครื่องประดับ เครื่องแต่งกายของชาวนาและชนชั้นล่างในเมืองของทั้งเยอรมนีและอังกฤษจะมีลักษณะเป็นยุคกลางมาเป็นเวลานาน
เครื่องสำอางและการดูแลร่างกายและใบหน้า
เครื่องสำอางยุคเรอเนซองส์เป็นเครื่องยืนยันคำพังเพยที่ว่า "ความงามต้องเสียสละ" อย่างชัดเจน ความงามในสมัยนั้นต้องพยายามอย่างมากจนดูมีเสน่ห์ ตัวอย่างเช่น ปรอทซัลไฟด์สีแดงถูกใช้เป็นลิปสติกและบลัชออน เพื่อให้ใบหน้าขาวขึ้น มีการใช้ผลิตภัณฑ์ที่มีสารตะกั่วและน้ำส้มสายชู จริงๆ แล้วผิวก็ขาวขึ้น แต่เมื่อเวลาผ่านไปมันก็เปลี่ยนเป็นสีเหลืองและเป็นไปไม่ได้ที่จะย้อนกลับกระบวนการนี้ สมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 1 แห่งอังกฤษทรงชื่นชอบเครื่องสำอางประเภทนี้มาก ใบหน้าของเธอขาวจนกลายเป็น “หน้ากากแห่งความเยาว์วัย” ในประวัติศาสตร์เนื่องจากในชายและหญิงในยุคเรอเนซองส์พวกเขาเห็นเพียงเพศเป็นหลัก จากนั้นจึงเกี่ยวข้องกับการดูถูกวัยชรา ทั้งสองเพศมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะ "อ่อนเยาว์อีกครั้ง" โดยเฉพาะผู้หญิง จากความเศร้าโศกที่เข้าใจได้นี้ได้ขยายขอบเขตความคิดเรื่องน้ำพุแห่งความเยาว์วัยซึ่งเป็นตัวแทนในศตวรรษที่ 15 และ 16 ไปเป็นวงกว้าง เป็นแรงจูงใจร่วมกัน ดำเนินไปโดยไม่ได้บอกว่า “วิทยาศาสตร์” กำลังรีบเสนอวิธีการรักษามากมายให้กับผู้ที่ต้องการดูอ่อนกว่าวัย คนหลอกลวง ยิปซี หญิงชราขายสิ่งเหล่านี้ให้กับคนใจง่ายตามท้องถนนและงานแสดงสินค้า บางส่วนเป็นความลับ บางส่วนเปิดเผย
ผู้หญิงในเมืองที่ร่ำรวยและขุนนางชื่นชอบเครื่องสำอาง ในเวลานั้นมีการประดิษฐ์ห้องน้ำและห้องแต่งตัวซึ่งมีโต๊ะพิเศษที่เต็มไปด้วยยาเครื่องสำอาง ธูป และเครื่องประดับเล็ก ๆ
ในช่วงประวัติศาสตร์นี้ ยาบำรุงทุกประเภทเพื่อรักษาความงามมีความเกี่ยวข้องเป็นพิเศษ หนึ่งในน้ำที่มีชื่อเสียงที่สุด - น้ำของสุไลมาน - ช่วยกำจัดการก่อตัวบนผิวหนัง (จุด, หูด, กระ) ผลิตภัณฑ์มีประสิทธิภาพมาก แต่เนื่องจากมีสารปรอท ซัลเฟอร์ และน้ำมันสน จึงเป็นอันตรายอย่างยิ่ง การใช้งานสัญญาว่าจะสร้างความเสียหายร้ายแรงต่อผิวหนัง
ด้วยการถือกำเนิดของวิธีการกลั่นแบบใหม่ การผลิตน้ำหอมที่มีส่วนผสมของแอลกอฮอล์ก็เจริญรุ่งเรือง ความนิยมของน้ำมันอะโรมาติก ลิปสติก และโลชั่นเป็นเรื่องที่ไม่อาจจินตนาการได้ ไม่น่าแปลกใจเลยที่นักปรุงน้ำหอมสามารถสร้างกิลด์ของตนเองได้ นอกจากนี้ ผู้คนในยุคเรอเนซองส์ยังคิดว่าน้ำหอมและกลิ่นหอมอันประณีตสามารถปกป้องพวกเขาจากโรคต่างๆ ที่ถูกกล่าวหาว่าเกิดจากอากาศ "ไม่ดี" ผู้ผลิตน้ำหอมชาวอิตาลี Marquis de Frangipani เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่สร้างสรรค์กลิ่นหอมใหม่โดยใช้ดอกไม้และต้นไม้จากโลกใหม่ โดยเฉพาะหมู่เกาะอินเดียตะวันตก ดอกไม้สีส้มขม (เนอโรลี) ดอกกุหลาบดามัสก์ ลาเวนเดอร์ และมดยอบเป็นที่ต้องการเป็นพิเศษ
ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา "ขน" ที่มากเกินไปในร่างกายของผู้หญิงไม่ได้รับการต้อนรับ วรรณกรรมเรอเนซองส์อธิบายการกำจัดขนด้วยเหตุผลด้านสุขอนามัยและทางการแพทย์ Gentille ผู้เขียนชาวอันดาลูเซีย (1529) มีหลักฐานว่าการไม่มีขนตามร่างกายเป็นการป้องกันเหาและการป้องกันจากสิ่งสกปรก บทบาทของเครื่องกำจัดขนเล่นโดยแหนบธรรมดา นอกเหนือจากวิธีการทางกลแบบหยาบแล้ว ยังใช้ขี้ผึ้งพิเศษ ซึ่งรวมถึงน้ำมันหมู มัสตาร์ด แอลกอฮอล์ และส่วนผสมอื่นๆ กวีชาวเวนิส Bertolamo เป็นพยานว่าตัวแทนของอาชีพโบราณไม่เพียงกำจัดขนออกจากสถานที่ใกล้ชิดเท่านั้น แต่ยังถอนขนคิ้วออกจนหมดอีกด้วย
โดยทั่วไปโสเภณีใช้เวลาส่วนใหญ่ในการดูแลร่างกายของพวกเขาและด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงไม่อยู่เบื้องหลังผู้หญิงในสังคมชั้นสูง นักเขียนในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบางคนแย้งว่านักบวชหญิงแห่งความรักมีความเรียบร้อยและได้รับการดูแลเป็นอย่างดีมากกว่าผู้หญิงจากสังคมที่สุภาพ
รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้:
1) Blaze A. / ประวัติศาสตร์ในชุดคอสตูม
2) Delumeau J. / อารยธรรมแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
3) Kibalova L., Gerbenova O., Lamarova M. / สารานุกรมภาพประกอบด้านแฟชั่น
4) Kozyakova M.I./ ประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม. ชีวิตประจำวัน
5) Fuchs E. / ประวัติศาสตร์ศีลธรรม
6) แชมเบอร์ลิน อี. / เรเนซองส์. ชีวิต ศาสนา วัฒนธรรม
ขอขอบคุณทุกท่านที่ให้ความสนใจ!
เวโรนิกา